小贝个人古典音乐推荐榜（Ver.20130604）

永恒的贝多芬

具体不多说，所谓传教帖请点击此处，这个榜的基础是我听过的音乐，所以完整性很欠缺；另一方面也充斥着我个人的喜好。但上榜的曲目我还是参考了一些公共意见的，所以，这个榜：上榜的可以说都是必听曲目，但我尤其会推荐自己喜欢的。另外，这个榜重在推荐作品而非演奏版本，所以我不会做技术上的评论。就算有推荐版本也是公认的名版，是用于试听选择的，因为好的演奏才能体现作品的精髓。（大部分版本只写了演奏团体，而同一演奏团体可能会反复演绎同一作品而效果却参差不齐，不过这种情况百度一下一般能找到我所说的那个版本，只是在这里版本众多，恕我一时难以一一确认。）
因为我另外有个试听和下载帖，这里就不重复工作了，不过两边的选取是不一样的。

维瓦尔第
巴赫之前可以算是我的盲区了，这位我只听过一部作品。
★《四季》小提琴协奏曲
这首协奏曲最著名莫过于《春》的第一乐章，大部分人都听过，据说在圣诞节的点播率超过了圣诞歌曲（估计是“铃儿响叮当”……）

巴赫
巴赫的作品多到我很难排一个简短的推荐，而且他的音乐大多很“高级”，似乎不太适合入门。不过有评论说，不管一开始喜欢谁的音乐，总有一天会归于巴赫。巴赫给我的感觉就是他的音乐（尤其是不带人声的，主要是键盘音乐）有一种精致建筑的感觉。而我对他带有人声的音乐（如《马太受难乐》）则始终有点隔阂。
★平均律钢琴曲集
这部作品被称为钢琴音乐的“旧约圣经”，可以其评价之高。版本有古尔达和席夫版比较有名，不过据说入门不适合听古尔达版的，因为他演奏的巴赫一般比较标新立异。我倒是有古尔达的，但因为我对这部作品本身就不熟，就不瞎作评论了。另外，它虽然被称作“钢琴曲集”，但实际也有用管风琴、羽键琴、甚至大提琴演奏的，所以碰到请不要奇怪。（其实巴赫那个年代还没有现代钢琴。）
★无伴奏大提琴组曲
如果真的有所谓洗涤心灵的音乐，那大概就是它了。卡萨尔斯版录音年代比较早，显示出历史的斑驳，更是增添了这种感觉。另外比较有名的还有史塔克的版本。
★长笛奏鸣曲及组曲
我不清楚总谱上怎么写的，总之我听的Nicolet和Richter的演奏版是长笛配羽键琴。因为这几部作品，我喜欢上了羽键琴的音色。
★哥德堡变奏曲
这首变奏曲被评为“三大变奏曲”之一。按《新编唱片圣经》中刘汉盛先生的说法，你如果听它想睡觉就对了，因为它原本是为了解决公爵的失眠而写的……
★F大调意大利协奏曲
在我的CD里它是跟哥德堡变奏曲放在一起的，而我显然更喜欢它，也许是因为它不会让我想睡觉（just kidding，*^_^*）。
★赋格的艺术
作为巴赫最后的作品（？），评论家给它的评价给我感觉它就是音乐的顶峰。当然这不是没有道理的，只不过不做技法上的分析，估计是感觉不到的。当然这也不是说它听上去不好，其实我是很喜欢这部作品的，拥有三个版本。这部作品应该没有规定演奏乐器，我听的第一个马里纳版，就混合了多种演奏形式，就是感觉有点杂；第二个古尔达版的则是前一半是管风琴，后一半是钢琴，这种安排感觉有点怪；第三个Helmut Walcha的全管风琴版是名版，但也许是被前两个版本先入为主了，没有名版的感觉。也许一开始真的不能听古尔达？BTW，Walcha老先生16岁就双目失明，最终却成为一名键盘演奏家，这份艰辛真的很难想象。
★勃兰登堡协奏曲
虽说最流行的貌似是第二部和第四部，我却偏偏最喜欢第三部，所以我也尤其推荐先听第三部。
以下是其它公认的名作，这些我还不太熟，就不详细述说了。
★英国组曲
★法国组曲
★无伴奏小提琴奏鸣曲与组曲
★乐队组曲
★二、三部创意曲
★音乐的奉献
★b小调弥撒
★马太受难乐
★约翰受难乐
★教堂康塔塔、世俗康塔塔、管风琴曲等

亨德尔
亨德尔的作品我听过的不是很多，也不是很频繁，所以就简单点。
★水上音乐
★焰火音乐
这两首印象里都是为英国皇室写的庆典音乐，也许可以称之为“宫廷雅乐”。
★弥赛亚
广为人知的“哈利路亚”就出自这部作品。不过我推荐的是它的序曲。

海顿
海顿老爷子的作品我听得也不多，也只好简单说了。
★第45交响曲“告别”
其他人的交响曲的编号要用中文写起来才舒服，老爷子的得用阿拉伯数字才行（莫扎特则二者皆可），一百多首交响曲的数量不得不令人叹服。我如果迷海顿，也许这个榜单就被无限拉长了。所以，我不迷，这是幸运还是不幸呢……
扯远了。这首交响曲最有意思的地方，就是你以为第四乐章结束的时候，它没按套路出牌，之后你会越听越觉得音乐在变稀薄，最后只剩下两把小提琴在演奏。这也是它被冠名“告别”的原因。当时老爷子所在的乐团是一个公爵的私人乐团，公爵出去度假把他们带上了，但这个假期就像永无止尽的八月，乐团成员无不思家心切。所以老爷子就写了这部作品，在演奏到最后一段时候，干完活的团员就拿着蜡烛台走人了，最后剩下两把小提琴风烛残年。公爵深刻领悟到其中暗含的意思，于是新学期终于来了。
★第94交响曲“惊愕”
这是老爷子的另一个恶作剧。据说当时去听音乐的贵妇在中途就会睡着，于是老爷子在预计她们会睡着的乐段安排了一次“惊愕”，至于这个“惊愕”是什么，我说不出，因为我真心没被惊愕到。
★C大调感恩赞
这一首本来是CD补白曲目，但现在是我最喜欢的老爷子的作品之一。撇开其中的宗教意味，它的热情洋溢和欢乐情绪本身就很振奋人心。说实话，此曲彻底改变了我之前对老爷子的偏见。
★创世纪
这是另一部我最喜欢的老爷子的作品，看来老爷子的宗教音乐深得吾心。其实最初它一直被我弃之冷宫，因为某个原因我听了一遍，结果感觉甚好，到目前为止是我的出游必备曲目。
这部作品大概讲述从上帝创造世界到制作亚当夏娃这段时间的故事。情节有鸿蒙、有壮烈、有抒情、有喜悦。人声与器乐交融，感怀和赞美并叙。从神到人，由圣入化。据说老爷子在合唱团唱出“上帝说，要有光，便有了光”这段时，激动不能自已，起身直指穹宇大呼：“它是从那里来的！”随后越发激动，以致人们不得不把他送回家。这一段如不亲耳感受几乎无法想象。

莫扎特  
莫扎特的作品同样浩如烟海，编了号的就有626首，其中还不乏有XXXa、b、c、d这种情况。而且种类也非常多，偏偏我又不是特别熟，所以写得我很纠结。在此我也只能写一些主要体裁的作品了。
★钢琴奏鸣曲
我对莫扎特的钢琴奏鸣曲不是很熟，也没全部听过，就不特别推荐了。
★钢琴协奏曲
这里也有诸多名作，貌似第21号比较有名，但我偏偏不是很喜欢。
推荐第23号k.488，尤其是第二乐章。
★双钢琴奏鸣曲k.448
首推第二乐章，这一乐章是我买的第一块磁带里就有的，对它一直很有爱。
★小提琴协奏曲
虽然只有5首，而且还是莫扎特一口气写的，但可以说都是精品。
★降E大调交响协奏曲k.364
这一首是我最先听过的莫扎特作品之一，当时就很喜欢。
★序曲
莫扎特写了很多歌剧，因而也有很多序曲。个人推荐的有《费加罗的婚礼》《后宫诱逃》《魔笛》。
★g小调第25交响曲k.183
这一首的第一乐章很火爆，原来莫扎特也可以这样。
★降E大调第39交响曲+g小调第40交响曲+C大调第41交响曲
这三部交响曲是莫扎特交响曲的巅峰，而C大调又是最高峰，被冠以“朱庇特”之名，他是罗马神话里地位相当于宙斯的神。
因为是名作，版本也很多。伯姆被称作“莫扎特大师”，所以首荐。另外旺德指挥的北德交响乐团是演奏德奥作品的大师，所以他的也推荐。
★d小调安魂曲
足以代表莫扎特本人的作品，不解释。比较有名的版本有伯姆版、卡拉扬版和伯恩斯坦版。

贝多芬  
到这里我又纠结了。你看我的ID也应该猜到了，这里是我最熟悉的领域，所以，我再一次尽力不让这份榜单无限延长……
★钢琴奏鸣曲
如果你一路看下来了（我会真心感谢你），就会记得前面提到过巴赫的平均律钢琴曲集是钢琴音乐的“旧约圣经”。那么，这样你也应该猜到了，新约圣经就在这里。
钢琴家是以怎样的热情演绎这32首奏鸣曲我不知道，我知道，我们听众是有福的。它的版本之多，数不胜数，而基本上每个钢琴名家都有它的名演，下面我就仅列出推荐曲目。（其实强烈推荐全集啊~~）
★第14钢琴奏鸣曲、第23钢琴奏鸣曲“热情”、第26钢琴奏鸣曲“告别”、第28~32钢琴奏鸣曲
第14也就是所谓的“月光奏鸣曲”，这个标题和“热情”一样，都是别人杜撰的。不过“热情”确实和热情，它可以说是贝多芬最后5首钢琴奏鸣曲之前的一个高峰。“告别”则是一首很有情趣的作品，真的让人感觉是在讲一个故事一样。
第28跟之后四首相比也许比较贫弱，但它安静的气质我和喜欢。而第29则是霸气全开，不仅篇幅很长，而且阳刚之至。不过如果你被思考人生的第三乐章吸引，则说明你真的进入了这部作品的意境。
如果把29比作萧峰的话，那这最后三首就是扫地僧了（好吧，这个比喻俗烂了）。其中意境，只可意会……（好吧，我知道又是套话，但我真的无法用语言来描述了……）
★狄亚贝利变奏曲op.120
同样，如果你记得之前提到的巴赫的哥德堡变奏曲是“三大变奏曲”之一的话，那么，另一部来了。（不过第三部是什么我实在想不起来了。）也许一开始你会对它的主题感兴趣（其实我就是，不过后来看到有评论说这个主题很“庸俗”时我窘了，因为这个主题是一个叫“狄亚贝利”的人写的，他当时办了个邀请赛似的活动，请当时的作曲家用他写的主题写一首变奏曲。据说最后出版了两套集子，第二套就是贝多芬这首。不过我看总谱也不是很长啊，难道其他人这么弱……），但如果你能感受到第24变奏的魅力以及第31到33变奏的精妙之处，我相信这说明你的品位要高于一般人。
★钢琴协奏曲
最流行的是第五首，被冠以“皇帝”之名，意为钢琴协奏曲之王。但我不喜欢它，因为它太过华丽，以至于我总感觉贝多芬这时候是不是有点得意忘形。我最喜欢的是第四首，也许是因为从最早就开始听了，不过最开始我并不喜欢它，后来有一天“顿悟”了。可见古典乐要反复听才能发现它的意味。
★c小调钢琴合唱幻想曲op.80
我第一次听这一部组合有点怪异的作品的时候，就觉得耳目一新。虽然有点长（20多分钟），却让人回味无穷。
★C大调小提琴、大提琴、钢琴三重协奏曲op.56
这也是配制有点非主流的作品。有评论说这首作品为迎合某位大公（名字我忘了）而降低了艺术价值，因为钢琴部分照顾了他的演技，不过最近的评论又在向正面转移中。就我个人来说，这部作品还是很“上耳”的。
★小提琴奏鸣曲
一共10首，比较有名的是第5首“春天”和第9首“克罗采”，后者是个人名，可能有别的翻译。
★大提琴奏鸣曲
一共5首，很有意思。有一个塞尓金和罗斯特罗波维奇的版本比较有名，不过有评论说他们两个老家伙在这里像小鬼头一样进行着愉快的比赛……
★D大调小提琴协奏曲
贝多芬唯一的小提琴协奏曲，然而却被封为“小提琴协奏曲之首”，贝多芬“乐圣”的名号真心不是盖的。
★小提琴浪漫曲
有G大调op.40和F大调op.50两首，首推后者。后者可以说是浪漫地酥到骨髓了。
★钢琴三重奏
贝多芬的钢琴三重奏我不是很熟，只听过有名的第五号“鬼魂”op.70-1和第七号“大公”op.97。大公的第三乐章我比较推荐，它一度是我博客的背景音乐。
★弦乐四重奏
有人说弦乐四重奏比钢琴奏鸣曲和交响曲更贯彻了贝多芬的创作之路。它的数量也确实很多，有16首。我也只列出我比较推荐的。
★第七号op.59-1；第十三号op.130；大赋格op.133
大赋格有点特殊，它原本是作为第十三号的终曲的，后来演奏者（还是出版商来着）觉得太长了，贝多芬就单独拿出来作为独立作品，而为第十三号又写了一首终曲。这首终曲是一首很有意思的舞曲，我记得第一次听完只记得它了。我买的CD大赋格是放在十三号的终曲之前的，也就是保持最开始的样子。貌似也有单独演奏，这个时候它会被分成6段……
★声乐套曲《致远方的爱人》
贝多芬最著名的歌曲，也许是我们小学的时候就学过的《土拨鼠》，不过我是很久以后才知道它是贝多芬写的。艺术歌曲当然还是舒伯特比较强，但贝多芬当然也不会菜，而这一首绝对是精品。
★序曲
贝多芬虽然只有一部歌剧，却单独写了很多序曲。我比较推荐的是《埃格蒙特序曲》。
★D大调庄严弥撒op.123
被评论为不适合教堂的弥撒曲。当然这不是负面评价，只是贝多芬在这部作品里表现出了所谓“天人交战”的情感。贝多芬和鲁迅，一生都是战士。虽说场面火爆，但像第四乐章突出的小提琴独奏却是神来之笔，就像死寂战场上挺立的残花，有它在，就犹有希望，它就是我们活下去的信仰。
★歌剧“费德里奥”
虽然一般评论贝多芬唯一的软肋就是歌剧，所以这部歌剧的评价不高，但这部歌剧却是我现在唯一能听下去的歌剧。当然我歌剧听得很少。其它的歌剧我只听过莫扎特的《女人心》和瓦格纳的《唐豪瑟》《纽伦堡名歌手》。莫扎特的印象不深，瓦格纳的则完全是云里雾里。真不知道一口气听完他那足以装在16张CD里《尼伯龙根的指环》会是一种什么感觉。
★交响曲
终于走到这里了。印象里贝多芬被称为“交响曲之王”，不过这些名号都无所谓了。有评论说，贝多芬仅一首第九交响曲就足以名垂音乐史；还有评论说今后再无交响曲能超越第九交响曲。我也相信它会流传到人类的最后一刻，也许更久远，因为它已经被发往外太空了。
第九交响曲也是我现在实际的拥有版本最多的一部作品。最有名的是富勒文格勒1951年指挥拜罗伊特节日管弦乐团的现场版。现代CD的录音长度就是以能够装下这个录音版本来决定的。不过这个版本的录音年代决定了它音质上的欠缺，第一次还是听现代的立体声录音比较好。
其它几部作品里也许最有名的就是第五号了，也就是所谓的“命运”交响曲。不过贝多芬本人是更喜欢第三号“英雄”的。
再剩下的几首里我首推第七号，版本推荐小克莱伯指挥的，有评论说第七交响曲简直就是为他而写的。小克莱伯也是我很喜欢的指挥家，我目前买的唯一的一张进口DVD就是他指挥的贝多芬第四、第七交响曲。另外他指挥的第五交响曲也是顶级版本。
第四、第六“田园”、第八交响曲属于比较柔情的作品。当初贝多芬受到爱神的感召，放下第五交响曲而写了第四交响曲，罗曼罗兰说雄狮在这里收起了利爪。第六则是贝多芬亲自为它以及它的各乐章命名的作品（其它的都是别人起的），可见贝多芬对它的喜爱。沃尔特指挥的版本被认为最体现出这部作品的精神，首推。第八交响曲可以说很“活泼”，有很强的节奏感。有人说贝多芬在这里模仿了节拍器，而贝多芬是第一个使用节拍器的作曲家。
最后剩下的第二和第一，属于贝多芬确定风格的前期作品。第二写作之前，贝多芬为耳疾绝望而写下了遗嘱，但第二的风格却很明快。它成为贝多芬说的 “然而艺术拯救了我”的证明之作。第一虽然说是在模仿海顿和莫扎特，但依旧是贝多芬的作品，很有意思。
全集的话，卡拉扬1963年录制的是销量最火的，据说累计在全球卖了800万套。我对卡拉扬不是很感冒，不过他“指挥帝王”的称号不是白给的。他对某部作品指挥的录音可以说就是这部作品演奏的范本。然而，范本就是拿来超越的。有的他自己刷记录，有些他就力有未逮了。比较新的全集版本有西蒙·拉特的，不过我对他有偏见，因为他的爆炸头显得有点非主流，指挥的表情也有点像郎朗。我手头有一套阿巴多指挥柏林爱乐在2001年左右录制的，推荐。旺德老先生指挥北德交响乐团的评价也很高，不过我还没听过。

帕格尼尼
他作为小提琴演奏家比作为作曲家更有名，李斯特搞钢琴炫技，就是受了他的启发。据说他那首《无穷动》几乎没有人能拉近两分钟之内，而他就能。又据说他开演奏会的时候，会事先先把琴弦弄得欲断不断，这样在演奏的时候琴弦会一根根断掉，而他就利用剩下的琴弦继续演奏只到最后保留的一根，以显示他的神技。所以他的作品多跟小提琴有关。
★24首随想曲
这部作品应该是他最知名的作品吧，而且很多作曲家以第24首为题材写了变奏曲，其中最著名的是拉赫玛尼诺夫写的，可以说这部“同人”作品是超越原作之作。

舒伯特
舒伯特也许是第一位英年而逝的名作曲家。虽然被称为“歌曲之王”，但据说他逝世前是准备放弃写作歌曲而专心器乐曲的，这样，他的英年早逝就又多了一份壮志未酬身先死的慷慨悲歌之感。不过从作品量上看，一千多首作品有405首艺术歌曲，也就是说他在器乐曲方面也不弱。名号这东西，虽然听上去感觉很牛，多少也会造成一定的误解。
★即兴曲
一共有8首，首推d.899号作品的第三首。这首作品就像坐在溪边的绿荫下，看着潺潺流水追忆往事。
★音乐的瞬间d.780
一共有6首，首推第三首，很有跃动感。
★C大调流浪者钢琴幻想曲
有点奇幻幻想风的作品，而且篇幅比较大，长达二十多分钟。
★钢琴奏鸣曲
舒伯特也写了很多钢琴奏鸣曲。到晚期的时候，他开始逐渐放弃之前流动的写作方法（他作曲被人称作是“音乐直接从脑海里流出来”）而开始研究一些技法。于是降B大调钢琴奏鸣曲d.960横空出世，它的第一乐章被赞誉为“贝多芬之后最伟大的钢琴奏鸣曲”。舒伯特本人听到的话会很欣慰吧，因为他是那么地崇拜贝多芬。这部作品我只有波利尼的版本。不过这个版本的评价很高。波利尼本人擅长演奏浪漫主义的作品，而且质量也很高。
★吉他型大提琴奏鸣曲d.821
吉他型大提琴是当时的一种新乐器，不过很快就被淘汰了。如果不是舒伯特的这首奏鸣曲，一般人是不会听说这种猎奇的乐器的。而现代的演奏也多用大提琴或者中提琴代替它。比较有名的是布里顿钢琴，罗斯特罗波维奇大提琴的版本。
很多人一提舒伯特便会想到艺术歌曲，或是未完成交响曲，或是鳟鱼五重奏。但我却觉得这一首作品丝毫不会逊于前者。舒伯特是细腻型的作曲家，而这部作品便将他的细腻情感体现地淋漓尽致。钢琴如翠玉、提琴如霓裳，而待到拨弦处，又如珍珠落玉盘。
★A大调“鳟鱼”钢琴五重奏op.114
舒伯特作品的编号有d.开头和op.开头表示的，说实话我没搞清楚这两种的编号依据。但一般来说op.打头的编号比d.的要小很多。这部作品知名度很高，但我不是很喜欢。
★d小调弦乐四重奏“死亡与少女”d.810
这部作品也很有名，我一度很喜欢。
★艺术歌曲
说实话我对艺术歌曲没有太多感觉，所以没法说太多，舒伯特比较有名的套曲有《美丽的磨坊女》《冬之旅》《天鹅之歌》，单曲则是《魔王》等。毕竟405这个数量摆在这，精品俯拾即是，只是我没听过而已，所以不多说。不过版本的话首推费舍尔·迪斯考演唱的版本，也许很多人不知道他，毕竟所谓“三大男高音”的名号很响。不过迪斯考是男中音，而且被戏评道“有他在，其他男中音还有什么搞头”，可见他就是男中音之王一样的人物，都没有人能够跟他齐名。
★交响曲
舒伯特最知名的也许是第八“未完成”。关于它是舒伯特遗作的流言很多，其实舒伯特只是没写完它而已，也许是忘记了，也许是写不出下文。总之几年后他写了另一部交响曲，现在被冠名“伟大”。可见最知名的不一定是最伟大的。当然这有点开玩笑，不过我个人来说也确实更喜欢后者。前者对我来说太哀怨了，和明亮的第九形成鲜明的对比。

柏辽兹
这位法国作曲家我非常不熟，只听过他的《幻想交响曲》和《罗马狂欢节序曲》，而且对他的成名作《幻想交响曲》也不是很喜欢，反正有几年没听过了。
★幻想交响曲
★罗马狂欢节序曲
这首序曲我倒不是特别排斥，有兴趣的可以去找找。

门德尔松
门德尔松出身贵族，本身生活是很平稳安定的。但安逸生活下的人对苦恼的反应也比经历过生活磨砺的普通人要大许多。门德尔松就经受不了姐姐的死而很快脑溢血随她而去了。所以说不幸的人各有各的不幸，原本幸福的人的不幸显得尤为特殊。
★无词歌
无词歌是门德尔松自娱自乐的作品，48首这个分量展现了他的各种情感。有第30首“春之歌”那种甜到发腻的幸福，同样也有第32首那样有点彷徨无地的孤独感。
★庄严变奏曲op.54
这部作品完全没有门德尔松作品甜美的一般印象，是我很喜欢的作品。
★e小调小提琴协奏曲
被称为小提琴协奏曲的“压卷之作”，与贝多芬的阳刚之作合并为太极之两仪。首推卡拉扬柏林爱乐+穆特小提琴版。
★海布里登群岛序曲
勃拉姆斯称用自己全部作品都无法与之相抵的作品。虽然勃拉姆斯显然太谦虚，但这首序曲确实是交响音画的精品，能够充分调动你的五感。
★仲夏夜之梦序曲
门德尔松18岁的成名作。同样也是描绘性的音乐，如果你熟悉莎翁的原作，就能感觉到那种精灵飞舞的感觉。
★第三交响曲“苏格兰”op.56
拨开史诗迷雾般的序奏，将引人入胜的佳境层层展现，简直神了。

肖邦
肖邦的风格被评论为前无古人后无来者，不过据说巴赫对他影响很大，因为他能够背诵全部48首的《平均律钢琴曲集》。肖邦也具有一位流亡者的气质，并且也像很多流亡者一样英年早逝。不过有研究指出肖邦在逝世前有江郎才尽的迹象，不过未来这种东西，一旦没有了就没法去预测了。
另外演奏版本的话，因为阿图尔·鲁宾斯坦的肖邦太有名，以致于有评论说只要是看到他演奏的肖邦就可以收下。之所以强调下全名，是因为还有一位跟这位波兰演奏家同姓的叫安东·鲁宾斯坦的人。后者也是钢琴家，不过他年代早了点，应该没有录音留下来过。另外，波利尼的肖邦评价也很高，傅雷的儿子傅聪也是演奏肖邦的能手，但遗憾的是他的知名度不高。
★练习曲
一般的练习曲只是为初学者练习指法用的，比如车尔尼就写了很多，因而现在可能随时都在被各国语言痛骂着。话说车尔尼作为贝多芬的学生，这种成绩感觉有点扶不上台面，不过与巨人如此近距离接触，再狂妄的自信也会逐渐磨灭吧。像勃拉姆斯就拖了二十多年才写完他的第一部交响曲，而瓦格纳直接就放弃写交响曲了。
回归正题。肖邦的这24首练习曲除练指法，本身的艺术价值就很高，而且仿照平均律钢琴曲集，把每个调走了一遍。当然我们一般人既不练琴也看不懂琴谱，就不用管这些了。
其中比较有名的有op.10的第3首“离别”和第12首“革命”。
★叙事曲、即兴曲、谐谑曲
因为各只有四首，一般的CD会把它们放一起。四首叙事曲我都比较推荐，因为真的有在听故事的感觉，而勃拉姆斯的叙事曲则很遗憾地没有这种感觉。即兴曲比较有名的是第四首，又名曰“幻想”，貌似是考级10级曲目。
★夜曲
有些地方把“夜曲”和“小夜曲”混为一谈，其实夜曲和小夜曲的风格和演奏形式都不尽相同。
肖邦一共有21首夜曲（两首遗作），推荐op.9的三首
★玛祖卡舞曲
这块我不熟，听过的很少，推荐第23号（op.33的第2首）。
★波兰舞曲
又音译为“波罗乃兹”，不过还是叫“波兰舞曲”好，既简洁又明确。而后者，不知道的还以为是什么甜点。
我只听过前7首。推荐第1首（op.26的第一首）和第7首“幻想”（op.61），比较有名的还有第3首“军队”（op.40的第1首）和第5首“英雄”（op.53）。
★圆舞曲
我只听过前14首，首推第7首（op.67的第二首），其它有名的还有第6首（op.67的第一首，有名“一分钟圆舞曲”或“小狗圆舞曲”，来源于据说肖邦因为看见一只小狗追着自己的尾巴打转而产生灵感。这也许就是所谓的“艺术来源于生活而高于生活”的真实写照……）
★降b小调第二钢琴奏鸣曲
肖邦虽然写了很多钢琴曲，但钢琴奏鸣曲却很少，印象里只有三首。这一首最著名的是它的第三乐章“葬礼进行曲”。
★钢琴协奏曲
肖邦几乎就没写过钢琴独奏曲之外的音乐，而这仅有的例外里最为人熟知的还是跟钢琴有千丝万缕的钢琴协奏曲。而就算是这样，这两部钢琴协奏曲也被评论为乐队最没有存在感的钢琴协奏曲……但这些都是作为肖邦的特色而不是缺点存在的，若是肖邦写出了一般意义上的钢琴协奏曲，那也只会“泯然众人”。两部里面首推第二部。

舒曼
舒曼本来想成为一流的演奏家，因为练琴方法不当练伤了手指，所以有志者不一定事竟成，功夫再深方法不对也是没用的。不过这也让舒曼专心作曲，虽然他的交响曲被认为晦涩难懂，但他的钢琴作品是没有人非议的。
★大卫同盟曲op.6
两集18首，首推每集的第四首
★狂欢节op.9
这部作品我只听过一遍，不熟。
★交响练习曲op.13
这里“交响”的意思是指舒曼打算拓展钢琴的音域和表现范围，使其具有交响乐队的效果。
这部作品应该可以看做是一首变奏曲，其中增订版（舒曼增订过一次）的第五首有种类似八音盒的童话般的效果，推荐。
★童年情景op.15
著名的“梦幻曲”便是这部作品的第7首，不过我推荐第一首“异国和异国的人民”以及第13首，也即最后一首“诗人的话”。
★克莱斯勒偶记op.16
一共8首，这部作品连续性比较强，不过第3首给我的印象比较深。
★C大调幻想曲op.17
之前已经出现很多“幻想曲”了，不过每个人都有自己不同的幻想风。
★幽默曲op.20
★维也纳狂欢节op.26
这两部我也不熟，就不特别推荐了。
★a小调幻想曲op.54
舒曼后来为它补充了两个乐章，从而成为舒曼唯一的钢琴协奏曲。
这首幻想曲充分地体现了舒曼的浪漫。其实我感觉，所有浪漫主义作曲家中，唯有舒曼是最纯粹的浪漫。
★大提琴协奏曲op.129
虽然被批评大提琴容易被乐团掩盖（也就是说存在所谓的技术问题），但后世的各种尝试的修改都不如原作，也许舒曼是创造了一块自己也举不起来的石头……
★序奏与快板op.134
相当于钢琴协奏曲的单乐章作品，舒曼有很多这类标题的作品，都很有意思。
★艺术歌曲
舒曼也创作了大量的艺术歌曲，比如《诗人之恋》《桃金娘》等，可惜我对它们还不如对舒伯特的熟悉。换句话说，就是一首都没听过。
★交响曲
舒曼的交响曲我也不熟，只听过第四部，而且给我的印象还不错。

李斯特
我对李斯特知之甚少。即便他顶着“钢琴炫技大师”的称号，我也没太大兴趣去了解他的作品。听过的只有最著名的几首钢琴曲，两首钢琴协奏曲，几首交响诗和一首《死亡舞》。
★匈牙利狂想曲
一共19首，其中最著名的是第二首，也许很多人都听过，只是不知道而已。
★爱之梦
这个“爱之梦”应该也是一组钢琴曲，至少我推荐的这首是第三号，也是很有名的一首。
★钢琴协奏曲
说实话李斯特这两首钢琴协奏曲实在不像钢琴协奏曲，显得很随意。不过还是很“上耳”的，而且长度也很短。
★交响诗
这是李斯特创造的题材，我感觉跟序曲的感觉差不多。比较有名的有《前奏曲》《索塔》和《马捷帕》。
我只听过卡拉扬指挥柏林爱乐的《前奏曲》和《马捷帕》，感觉很暴力……

斯美塔那
这位是捷克人，代表作有《我的祖国》，我只听过两首。
★沃尔塔瓦河
这是《我的祖国》里的第二首，既有音画的特点又不流于景色描绘，可以说是情景交融的一部作品。

布鲁克纳
布鲁克纳给我的印象就是一个随和但总受人欺负的老人家。他的作品经常被别人私自改编，他自己也忍气吞声。所以他的作品有很多版本。因为我只听过他的三首交响曲，所以就只说这三首了。
旺德老先生指挥北德广播交响乐团演绎的版本被认为最接近布鲁克纳精髓，所以首推他的演奏版。
★第四交响曲“浪漫”
★第七交响曲
★第八交响曲
以上三部作品是最流行的三部，不过我个人最喜欢的还是下面的第九交响曲。
★第九交响曲
按百度百科里给的说法，有种所谓的“第九综合症”，即贝多芬之后的作曲家经常在“第九交响曲”上遭遇死神，舒伯特是第一个，据说有个不太知名的作曲家早早完成了八部交响曲，结果在第九部上拖拖拉拉几十年，结果还是没写完就走了，这个确实有点窘。而之后的马勒在面对第九的时候，不承认它是自己的“第九交响曲”，结果真正的第九交响曲也确实在后来完成了，但他最终倒在了写作第十交响曲的中途。布鲁克纳也是罹患这种综合征的一员，他的第九未能完成最后一章，而他离世前的早晨，还在修改终章的乐稿。不过悲哀的是，后世的研究者认为，这个终章还是没写出来的好，因为它相较前三章要逊色许多。
之所以推荐它，并不是因为这些伤感的故事，而是它确实是属于我第一遍听就能接受的那一类。

勃拉姆斯
勃拉姆斯，作为与巴赫、贝多芬并称德意志“3B”的男人，自然具有不俗的实力。
像之前提到的珊珊来迟的第一交响曲，当时就被评论为“贝多芬第十交响曲”，虽然他本人并不因此高兴，因为他并不想自己成为贝多芬阴影下的存在。所谓富不过三代，除了有后辈骄奢淫逸的情况，恐怕也有深感前辈影响太大，而自觉肩上负担太重而被压垮的情况吧。
★钢琴与大提琴奏鸣曲
共两首，分别为op.38和op.99。推荐塞尓金和罗斯特罗波维奇的版本。
★g小调第一钢琴四重奏op.25
★f小调为两把小提琴，中提琴，大提琴和钢琴而作的五重奏op.34
勃拉姆斯的室内乐总给我幽怨的感觉，这个跟他的大型器乐曲的差别还真是大啊。
★D大调小提琴协奏曲op.77
勃拉姆斯唯一的小提琴协奏曲，而且这一首和贝多芬的一样，也是阳刚十足，位列“四大小提琴协奏曲”之列。
★a小调小提琴与大提琴二重协奏曲op.102
这一部作品经常和之前贝多芬的三重协奏曲放在一张CD里，而且两者从气质上也很相像。
★匈牙利舞曲
一共21首，原为钢琴曲，后来改编成管弦乐，最著名的是第5首。
★钢琴协奏曲
共两首，分别为op.15和op.83
推荐第一部。
★学院序曲 & 悲剧序曲
这两首我没听过几遍，不过还没有什么特别的印象……
★海顿主题变奏曲op.56a
印象里是勃拉姆斯的成名作，也是我听的第一批勃拉姆斯作品。
★女低音狂想曲op.53
宛若隐居深山一般，并且其中还隐隐有种感恩的情绪。推荐瓦尔特指挥哥伦比亚交响乐团的版本。
★德意志安魂曲op.45
这部作品和之前布鲁克纳的第九一样，是我听第一遍就有感觉的作品，在此强烈推荐。
最有名的肯配版被认为是收藏必备的，“没有肯配版的收藏就不完整”。所幸的是在我买的时候只有这一个版本，而我当时还不知道这个版本居然有这么高的评价。
★交响曲
我对勃拉姆斯的第二、三交响曲不是很熟。不过第二的第一乐章还是很推荐的。
之前也提到了第一的评价，不过有神一般的第四存在，更有神一般的小克莱伯版的存在，使得我现在的眼中只有第四。套用评价贝多芬第九的一句话，“勃拉姆斯有第四交响曲足以名垂音乐史”。

圣-桑
终于又见一位法国人，不过我依旧对他不熟。他的作品我只听过《动物狂欢节》，有的地方把它列为儿童音乐……其实是他各种骂人的作品，生前只发表了一首。我该说他隐藏地很深吗……
★动物狂欢节
共14首，首荐第13首《天鹅》。这一首就是唯一生前发表的那一首，而且风格和其它十三首的嬉笑怒骂完全不同，是让人凝神静气，回味无穷的作品。钢琴部表现波光粼粼的睡眠，而大提琴则表现天鹅的雍容华贵温文尔雅。

鲍罗丁
鲍罗丁的主业是做化学家，也许他是所有作曲家里最理科的。
他的作品我只听过一首《中亚细亚草原上》，还是很推荐的。

穆索尔斯基
他的作品我只听过拉威尔改编成管弦乐的《图画展览会》，原作是钢琴套曲。
★图画展览会
一共15曲。这部作品一个有意思的地方是它有一个“漫步”主题，表现从一幅画走到另一幅画，当然每次都有改动，要不然就“堕入恶趣”了。
推荐第1首“漫步”和第7首“牛车”。

柴可夫斯基
俄罗斯到此时，终于出了一位巨匠。可惜我对他不是很感冒，所以只能简单说说了。
★《四季》套曲
这是老柴应某本杂志（具体名字我忘了，反正就算知道你也买不到，说不定一百年前就停刊了）写的钢琴套曲。而且有意思的是他每月写一首，以表现当月的气象，不过六月和哪个月来着实在没什么灵感，就拿了别的作品代替。不过我个人首推的就是这第六首《船歌》。
★C大调弦乐小夜曲op.48
柴可夫斯基的作品很多都流露出一种哀愁的情绪，这种情绪跟舒伯特不同。舒伯特有点像“青春的惆怅”之类的，老柴的则是苦大深愁，有种肖申克越狱之后在雨中呐喊的感觉，把多年来的怨念倾泻而出。总之这首小夜曲也很“悲”，首推第二乐章。
★佛罗伦萨的回忆op.70
这个标题看上去很美，让人想到《秋之回忆》之类的……我只听过管弦乐改编版，原作印象里是四重奏。其实它要表现什么，我还不太清楚，总之不是写景，连回忆的感觉都没多少：当然这都是我的一面之词。
★D大调小提琴协奏曲op.35
至此，四大小提琴协奏曲算是集齐了。它们都是作曲家唯一的小提琴协奏曲，而有三首都是D大调，这三首风格也确实很接近。实际上，我一度无法区分老柴和勃拉姆斯的那一首。
★降b小调第一钢琴协奏曲op.23
这一首的第一乐章非常有名，有贝多芬第五交响曲第一乐章一般的震撼感。不过我推荐的是它的第二乐章，它的田园风和天然风很符合我的口味。
★1812年庄严序曲op.49
这也是一部靠着宏大场面而广为人知的作品。有的演出在结尾段配上撞钟和礼炮，简直是一场狂欢。
★芭蕾舞曲
俄罗斯貌似是个喜欢芭蕾的国家，所以柴可夫斯基写了很多芭蕾舞曲。但我听过的都是后来精选出来改编成的组曲。所以我只说这些组曲。比较有名的有以下三部
★天鹅湖op.20、睡美人op.66a、胡桃夹子op.71a
因为本来就是优中选精，所以照单全收即可。
★交响曲
共六部，后三部比较有名，我只听过最后两部。
第六部《悲怆》是老柴集大成制作，网传所谓的“十大交响曲”里往往都有它。我对这种排名不是很感兴趣，因为交响曲的领域不比小提琴协奏曲，光贝多芬的就有好几首难以取舍。不过，要说第一集团的话，那有它肯定没错。说道集大成，作曲家往往喜欢在交响曲上集大成，可见交响曲之于曲式就如同钢琴之于乐器，是降临天下的王者。
这里再提一下勃拉姆斯的第四交响曲。那首交响曲是勃拉姆斯有感于希腊悲剧《俄狄浦斯》写的，所以本身也可以算是一部“悲怆”交响曲，不过你往往感觉不到这一点。因为希腊悲剧的特点就是即便有神示命运，即便你如何抗争这股命运，它都会最终实现。但是希腊悲剧并不是颂扬悲观的命运决定论，而是即便命运已经决定也要抗争到底的精神。勃拉姆斯这部交响曲就体现了这种精神，所以它主题“悲怆”，但哀而不伤，甚至都没有时间去哀，只有不停反抗到无可挽回。老柴的这一首就是真真正正的“悲怆”，而且还很“悲壮”。它也有抗争，但不时会停下来舔舐身上的伤口，有种法国诗人的感觉。

德沃夏克
这位也是捷克人，而且他的作品知名度很高，相信大家都听过一些，只是不知道是他写的而已。不过他的作品我没有听过多少，就简单写了。
★斯拉夫舞曲
分别有op.46和op.72各8首，有钢琴和管弦乐两种版本。
★b小调大提琴协奏曲op.104
如果大提琴协奏曲有所谓“四大”的话，那这部多半会入选。
★交响曲
比较知名的有第八和第九两首（德沃夏克也止步在第九上了……）。当然第九的知名度更是超越其它作品，可见一旦知道可能是自己最后的代表作，大家都会拿出十二分的心血。所谓把每天都当成是生命中的最后一天的做法也许真的有效果。

里姆斯基-科萨科夫
这位俄罗斯作曲家的作品我也只听过一部，它也算是世界名曲一类的吧。
★天方夜谭op.35

埃尔加
到此时，英国终于出了一位能够走向世界的作曲家。他的作品我听得不多，但都感觉不错。
★谜语变奏曲op.36
埃尔加是个喜欢搞密码的人，他曾经给一位女性朋友写了一封迷信，上面全是类似ε的符号，反正对方是没看懂，到现在也没有谁破解出来。这部变奏曲也藏了一个密码，顺便一提，它原名是“Enigma”，我一开始还以为是德国的那个密码机，但一想年代不对啊。后来一查原来这个词来源于希腊文。可见如果一旦发现雷同的东西，不一定就是谁抄了谁，因为他们可能都是抄了别人的。（话说后来玩《零之轨迹》，里面的新一代导力器也叫“Enigma”……）
英国的音乐给我一种史诗感，最初就是来源于对这部作品的感受。所以我比较推荐这一部作品。
★海景op.37
也许这部作品可以称为“音画”？篇幅很短，建议全听。
★序曲“在伦敦”op.40
★e小调大提琴协奏曲op.85
据说是杜普蕾的演奏使这部作品广为人知，而杜普蕾本人也因为这次演出而一炮走红。不过红颜薄命，她42岁的时候因为多发性硬化症而去世。据说史塔克曾在广播里听到过她的演奏，然后对人说像她这样演奏肯定活不长……
另一方面也说明，好的演绎有时能给作品带来新生。
★第三交响曲
这是一部遗作。埃尔加生前曾留下遗愿说不要让人补完他。可是这个世界就是有法律才有犯法的人，有个叫佩内的音乐教授就花了二十多年去补完他，虽然他的做法遭到很多人的抨击，不过我还是挺喜欢这个补完的版本的。说实话，我也听过埃尔加自己写的前两部交响曲，但都不像对这首这样有什么特别的感觉。

马勒
马勒之后的音乐界就进入群雄割据的状态了。而马勒可以说为德奥古典-浪漫乐派谱写一个最宏大的尾声。马勒深受贝多芬第九交响曲的影响，不仅在多部交响曲里加入人声，更是极力扩充乐队的编制。其中第八交响曲被冠以“千人”之名，据说来自于初演时马勒制定的参演人数（大部分是合唱团，850人，维基百科上有一张当时的照片，有兴趣可以看看）。
马勒的作品我只听过第一、二、四、五、八交响曲以及《大地之歌》。
★第一交响曲“泰坦”
这部交响曲一个比较有意思的地方是它的第三乐章用了“两只老虎”的主题，真的很有意思。
★第二交响曲“复活”
虽然这部交响曲很长，但却是我能第一次听就喜欢的作品之一。
★第四交响曲
它是另一部我第一次听就喜欢上的作品。它整体上呈现出神秘的意境，有种让人宛若在仙境中徜徉一般的感觉。
★第八交响曲
第八交响曲其实挺有名，说不定我们已经在电视上听过一些片段。
当年我看《凉宫春日的忧郁2009》的时候，阿虚和春日大神困在异空间的BGM我就感觉很熟，有些人说是EVA里的，其实是这部第八的开篇。这部交响曲分为两个部分，第一部分是一首拉丁语的古赞歌，第二部分是歌德《浮士德》的选段（德语）。总之感觉配置有点怪，不过我们听上去应该没什么区别吧……
★大地之歌
之前提到过它，本应是马勒的第九交响曲。而且它确实具有作为第九交响曲的水平。甚至可以说是马勒最伟大的一部作品。全曲分为六个乐章，每个乐章的歌词选取的是一首德语翻译版的唐诗（不过有一首查不到原诗是哪一首……），不过你当然别想它有多么中国风。
我曾看过一个评论，说贝多芬最大的败笔就是没拿中国诗写交响曲，不知道他到底是在黑谁……

以下就进入到我不那么熟悉的领域了，所以我简单说下我知道的。

德彪西
音乐界印象派的创始人，代表作有《牧神午后前奏曲》《大海》《夜曲》《亚麻色头发的少女》。
还有三套钢琴作品《前奏曲集》《意象集》《儿童乐园》（其中有一首“黑娃娃步态舞”挺有意思）。

理查-施特劳斯
这位施特劳斯不是写圆舞曲的那对父子。那两位被我完全排斥出这个榜单，只是单纯地因为我不喜欢那种圆舞曲。
这位施特劳斯可谓是一位理性派，他最著名的《查拉图斯特拉如是说》是根据尼采的同名作品写的。其中的引子“日出”估计大部分人都听过，它曾在《2001太空漫游》中被引用过。
其它的交响诗名篇有《蒂尔的恶作剧》《唐璜》《死亡与净化》。

拉赫玛尼诺夫
他本身也是一位钢琴演奏家，据说手掌很大。他的第二钢琴协奏曲是技巧最高的钢琴协奏曲之一，不过现在的钢琴家大多能够熟稔于心。而他最著名的作品应该是《帕格尼尼主题狂想曲》了，虽说我们听到最多的其实只是其中的第18变奏。

霍尔斯特
这也是一位英国作曲家。代表作是《行星组曲》，不过他的出发点是占星学而非天文学。
其中第一乐章描述战神火星，很暴力，《星球大战》的电影配乐就是受它的启发写的。
另外推荐第四乐章“木星，欢乐使者”。

拉威尔
法国印象派的第二把交椅。最著名的应该是“波莱罗舞曲”了，不过给我的感觉比较坑爹。
顺便一提，法国印象派三巨头还有一位杜卡，他是冼星海的老师，代表作是《小巫师》，讲的是一个小巫师用咒语让一把扫帚挑水，却不知道解咒咒语，结果水越来越多，最后老巫师来了才解除危机。我记得小时候还看过这个的动画片，挺有意思的。

雷斯庇基
著名的“罗马三部曲”的作者。这三部曲分别为“罗马之松”“罗马之泉”“罗马节日”。

巴托克
巴托克的名作我不太熟，我只听过他的第二弦乐四重奏，风格很独特，有种看毕加索的画的感觉。
他还有一部戏剧配乐《神奇的满大人》，不过那个满大人的形象比较败坏，在满足欲望之前简直就是理想的义和团战士，怎么杀都不死。

斯特拉文斯基
这位是第一位让我感觉风格诡异的作曲家，也许他才更像毕加索才对。
比较有名的有《彼得鲁什卡》《火鸟》《春之祭》，还有一部《夜莺之歌》也涉及中国元素，不过并不是主要因素，所以谈不上正面负面。

贝尔格
献给生与死的祭曲——小提琴协奏曲是我听过他的唯一的作品。这部作品的副标题是“纪念一位天使”，指的是马勒遗孀的女儿（并不是马勒的女儿，应该是改嫁之后生的）。不过作曲家本人在完成后没多久就患败血症去世了，使得这首作品又多了一层意义。

普罗科菲耶夫
代表作“彼得与狼”被称为交响童话。

格什温
目前唯一入选的美国作曲家。他的风格是融合古典和爵士，代表作《蓝色狂想曲》想必大家都听说过。

奥尔夫
德国作曲家。代表作是《博伊伦之歌》（又译《布兰诗歌》）。这部作品给我感觉是有点猎奇，其第一曲和最后一曲应该是一样的（我没看过总谱，而且没听出有什么区别），似乎是对应“命运之轮”的主题。这一曲也相当有名，说不定你也已经听过了。
奇怪的是，奥尔夫的百度百科词条对这部作品只字未提，不知道是怎么一回事。

肖斯塔科维奇
肖斯塔科维奇也许可以称作是“红色”音乐家，不过我非常不熟。

布里顿
这位也是英国作曲家。他写了一首《青少年管弦乐队指南》，通过展现乐队的各个部分来让你熟悉每种乐器的音色、音域和特色，对熟悉交响乐队还是很有帮助的。


op.148
这个原标号就予以保留吧，作为旧帖子存在的唯一证明……怎么有种慷慨悲歌的感觉……
op.346

dlq

时间原因，先抢沙发~

凯撒

感觉先开始听歌纯粹是因为好听，然后那个阶段就要来听些讲解——晋级，然后要自己领会！！对于上边悲怆交响曲莫扎特的前两个不建议初学者听的，不过话说好多我也没听过。。。。

PROTON

多是名曲，还是以贝多芬和莫扎特的音乐居多.......

ZHL19910725

这些音乐都是从生活中总结出来的，

鸿怀瑾

一直很想找国外古典音乐来听
但因为了解不多而作罢
这次多谢楼主了


另外怎么没人介绍中国的古典音乐
我一向很喜欢的

鸿怀瑾

我只知道中国古代十大名曲：
NO1. 高山流水
NO2.广陵散琴曲
NO3.平沙落雁
NO4.梅花三弄
N05.十面埋伏
NO6. 夕阳箫鼓
NO7.渔樵问答
NO8.胡笳十八拍
NO9.汉宫秋月
NO10.阳春白雪

不知谁还有其他的好听的中国古曲

完美世界

喜欢古典的音乐，谢了啊

袋袋裤

原来小贝在我走后还更新了啊？很好，很强大～～
希望那个评论的也发出来，让大家看看，真的很好，别捂在空间不发撒～～

永恒的贝多芬

昨天看到wangchengcong的那个帖子，突然想起我在这个帖子里有个重大失误。本来是前些天就要发的，结果用手机不习惯，发错了帖子，又偷了下懒，一直没有再发。现在补救一下。

我发这个帖子的初衷，是为了宣传西方古典音乐；选出这么些曲子，是为了让大家放下成见，更轻松地走进音乐世界。但是，如果只是不断地听某部作品的选段，是不能领会这部作品的深意与内涵的。这一点我虽然在帖子里有提到，但是放在后面，估计也没人注意到了。这是我的严重失误！！！

我之所以说最好听全曲，是因为我自己刚接触古典音乐时，由于经济原因（没有零花钱），只能买便宜的磁带。磁带这种东西，多数是相当不正规的，而且所选的曲目都是某个乐章或选段。我长期处在听选段的阶段（大约两年），以至于后来听贝多芬《第五交响曲》（那是我买的第一张CD）时，总觉得第一乐章与后三个乐章“风格迥异”，这种感觉过了很久才消失。

所以，如果想更好理解古典乐，请务必听全曲。这个帖子只是起一个引导作用。
op.188

Trinity

哦，我怎么今天才看到这个帖子？很喜欢贝多芬《英雄？第四乐章，居然也有，哈哈。还有莫扎特的《四十》，有没有李斯特的《塔索》？

永恒的贝多芬

许久没有更新了，今天小小更新一下。
另外，我申请了一个公共邮箱，以后会不断把一些乐曲发进去，供大家下载。
如果发现文件缺失或打不开请通知我，我的邮箱是 490981513@qq.com
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op.243

疏影

我也是才看到！太遗憾了~~~

飞凡

享受一下……

永恒的贝多芬

旧帖翻新第二弹……我已经虚脱了，没想到这个花了这么长时间。
因为原来的帖太坑了，遗害巨大，所以我决定把它彻底打入黑历史。
至于上面给予评论的诸位就抱歉了。

呼，人工置顶一下。
op.347

王为

再过两星期，我就有时间了，会来下几首试试。