忆名侦探柯南的11个剧场版----记忆深处的瞬间,话语凝噎

finally

前言:在记忆深处，总有些瞬间我们难以忘怀——
　　摩天楼上，柯南决定和小兰一起迎接死亡
　　海洋娱乐设施的水下，小兰与柯南生死关头的“吻”
　　小兰失忆后，游乐场柯南向小兰的经典告白
　　四十五层楼上，小兰抱着柯南跳下时的坚定决然
　　双子星大厦，在倒数声中驱车飞跃连接桥时的合力同心
　　樱花时节，浪漫京都的美好初恋
　　……
　　
　　在记忆深处，总有些话语我们刻骨铭心——
　　“我会一直在这个地方陪着你的,死的时候我们也会在一起”
　　“喜欢你，因为我喜欢你，因为我比这地球上的任何一个人都要喜欢你！”
　　“好像有种很怀念的感觉……”
　　“……如果是我，如果是我，可以的话，倒宁可失去记忆，……”
　　“你可不是一个人喔”
　　“我不会放手的，绝对！”
　　“我的背后只能交给你……”
　　……
　　



距离第一部柯南剧场版的问世，转眼间已经过去十一个年头了。
十一年，十一部电影，感动惊喜也好，失望怨念也罢，都是柯南剧场版带给我们的美好回忆。为了能把逝去的难以回复的时光雕刻下来，于是有了下面这篇文字。







1997  引爆摩天楼——红线的传说
　　
　　命中注定在一起的男女，在他们出生时，两个人的小指上都会绑着一条红线。
“新一，红色和蓝色你比较喜欢哪个？”
　　“红色吧（因为我知道红色是你喜欢的颜色）”
　　以上是小兰与我在电话里的一段对话；小兰除了问我上面那个奇怪的问题，还要我五月三日那天陪她一起去米花电影城看午夜场电影。可是，为什么非得选在五月三日呢——对了，五月四日是我的生日啊，我连这件事都忘了，难怪小兰——哎，真是伤脑筋，我到底该怎么办才好，小兰还说要买一件红色的休闲衫送我作礼物，可我是根本不可能和她一起去看电影的；对不起，小兰，这次又会让你失望了。
　　但是，就在五月三日，我生日的前一天，发生了一连串的爆炸事件，而且这几起案件并没有想象中的那样单纯，似乎还牵涉到以往与我有关的恩怨。尽管很快抓到了凶手，但突然从他口中得知，最大的炸弹竟被安放在了米花电影城。
　　在我的指导下，小兰的拆弹工作顺利进行，直到最后剩下一红一蓝两条引线——小兰和我面临红色与蓝色的抉择！
　　
　　Review
　　影片除了序幕的案子（这个案子也与整个剧情有着紧密的联系），可分为四个部分——三起匿名爆炸案和凶手抓获后的拆弹戏。四个事件间衔接极为紧凑，并且都在同一天之内连续发生，都是柯南与罪犯一对一的智勇角力，柯南必须在瞬息之间作出正确的判断；警方在罪犯一个接一个的指令下疲于奔命，观众也被剧情牵引着完全不得喘息时机。
　　本片的结构模式类似于布鲁斯威利斯主演的《Die Hard 3》（终极警探 3 /虎胆龙威 3: 纽约大劫案），同样是连环爆炸案，主人公都受罪犯一系列指令的牵制，而罪犯在爆炸案的背后也都同样另有图谋，利用爆炸案作为障眼法，企图转移警方的注意力，掩盖其作案的真正目的。这些不排除编剧古内一成对《Die Hard 3》的偷师之嫌。








本片的推理较弱，唯一值得一提的谜题就是第三起爆炸案：罪犯把炸弹装设在东部环线上，威胁说如果列车在下午四点以后行驶时速不满六十公里的话，炸弹就会立刻爆炸，并给出了提示。当警方和银幕前的观众联想起《生死时速》中的类似情节，而把焦点都集中在列车上时，又有谁能想到炸弹竟被装置在了那里呢?
　　首部柯南剧场版加入了一位完全原创的新角色，就是白鸟刑事。导演原本的用意是要白鸟刑事来混淆观众的思维，将他误判为凶手，为此还煞费苦心、费尽周折的在片中埋下了众多伏笔，试图引导观众的思维进入误区；但可惜最后的效果却不尽如人意，当毛利小五郎指出白鸟刑事就是真正的凶手时，显得那么突兀，令人哑然失笑，再笨的人也不会认为白鸟刑事是凶手吧。其实导演加入再多的伏笔也枉然，因为白鸟刑事的作案动机本来就太牵强了。
　　片中的幕后黑手被导演设定为建筑设计师，他是一个对完全左右对称式的建筑有着病态偏执的完美主义者，恨不得将天下万物都变成对称的，甚至不惜把自己的名字也改成左右对称的，可是，我疑心这样的建筑美学能受到推崇吗。
　　
　　影片标题直白的指明了本片的高潮戏，这一段落也是最为柯南fans所津津乐道的经典场面。“剪红线还是蓝线？”，这是好莱坞动作片和香港警匪片用滥了的桥段，本片的难能可贵之处在于用出了新意。影片编导首先通过——小兰和新一都喜欢红色，他们五月份的幸运色都是红色，小兰要送给新一红色休闲衫作礼物等情节，反复对观众加以暗示，加深观众的印象，再在高潮戏时巧妙的运用彩色转黑白，剪接等手法，使观众的视觉产生错觉，误以为小兰剪的是*线，从而达到出其不意的效果。如果观众不能将片中所有关键细节都记在脑中，并把它们短时间内回想起来的话，即使他们能猜到小兰剪的是哪条线，也很难猜出她的理由。
　　有时想想小兰和柯南之间可真是多磨难啊，而这一部戏也正是他们的感情在银幕上经受考验的开始。幸运的是他们的命运有一道红线相连，使他们经历再大的危难也能捱过去；而这条红线的传说从这时已经开始了，即使在他们背靠背相偎相依时，那道隔离他们的厚厚的铁壁，也阻隔不断这条红线——





Amazing point:动人的结局,感人的对话!
兰：新一，生日快乐，新一，因为我想也许以后再也没有机会对你说这句话了
柯南：兰……剪吧，就剪你最喜欢的颜色吧
兰:可是 要是剪错的话怎么办?
新一：剪错就剪错嘛，反正定时的时间一到还是会爆炸的，既然这样的话就剪你最喜欢 的颜色好了.
兰:可是...
柯南：你不用担心啦，直到你剪断为止，我会一直在这个地方陪着你的,死的时候我们也会在一起
兰 :新一
　　
第一年的柯南剧场版,在整个系列而言是不太成熟的作品，更像是投石问路之作. 它的编剧，导演手法稍显稚嫩，情节有些平铺直叙，谜题设置较为简单!
不过,好在它的大场面还是发挥了剧场版的优势，且有一个能让观众走出电影院还回味无穷的结局，有一首余音绕梁般的片尾曲，再加上同名漫画和tv版动画所聚集的超高人气，使入场人次超过百万人，票房纯利润达到六亿日元，一举取得了连同青山刚昌在内的所有制作人员都不敢想象的大成功！
　　
名侦探柯南的十余载票房传奇，就此拉开序幕。

finally

1998 第十四个目标——我相信你
　　新一的扑克牌，“黑桃a”，我一直紧紧的握着它，也许是新一在冥冥之中保护着我呢。
　　Story
　　目暮警部，妃伯母，阿笠博士，我身边的人一个个遭到不明人物的袭击。种种迹象和线索表明，所有被害人都与毛利叔叔有关，而且罪犯是按照扑克牌的点数顺序行凶的，受害人必定会继续增加的，我必须马上找出真凶。
　　经过调查，大家的视线逐渐聚焦在了刚出狱的扑克牌赌博庄家，又曾经与毛利小五郎结怨的村上丈身上，可他真的是凶手吗。为了保护可能成为犯人目标的旭胜义先生，我们一行来到了东京湾附近新开幕的大型海上娱乐设施“aoua crystal”，在那里还遇到了剩下的名字中带有数字的人——
　　危机时时潜伏，死亡步步紧逼，而真正的凶手可能就暗藏在我们当中！
　　
　　Review
　　以扑克牌作为道具，让罪犯按名字当中的数字先后次序行凶，这是第二部剧场版制作刚展开，青山刚昌就提出的点子，这也使得柯南剧场版中的受害者人数达到了空前的十四人。
　　上部剧场版《引爆摩天楼》动作场面的大受欢迎使制作组尝到了甜头，这一次加入了更大规模的破坏场面，影片中段的直升机坠毁还只是小儿科，片末无比壮观华丽的海洋娱乐设施“aoua crystal”的崩毁才是重头戏，这也是柯南剧场版系列破坏场景之最，连第四部剧场版《朝向天国的倒计时》中的双子星楼大爆炸都难于比拟。
　　
　　本片加入了对毛利小五郎和妻子妃英理（法庭上永远不败的女王）过去的描写，这是原作从未涉及过的情节。十年前，在毛利小五郎还是初级警察的时候，亲手逮捕了杀人嫌犯村上丈，可是不料一时疏忽竟让村上胁持了小兰的母亲为人质，出乎大家意料的，小五郎不是把子弹射向嫌犯，而是射中了自己的妻子妃英理。这引起了警局内部的争议，也导致了小五郎的辞职和小兰妈妈的离家出走。这一段回应了开头序幕的情节，小兰的梦原来是她难过的记忆的倒影。
　　结局的高潮段落揭示了小五郎开枪打伤自己妻子的真相——不是为了逮捕犯人，而是为了解救人质，因为腿受伤的人质，对要急于逃脱的犯人来说是个累赘。原来小五郎表面上不顾妻子的安危开枪，实际上是为了保护她；为了保护自己最爱的人，不惜承担引起非议，误解的后果，这需要极大的勇气，也需要极大的爱。别看这两个人一见面就吵架，互相诋毁挖苦，不理不睬好似仇敌，其实他们的心里都是珍视对方，深爱对方的，只不过他们都是不善于表达自己的感情又死要面子的类型。





小兰和柯南水下的“吻”戏更是漫画及tv版动画中难以见到的。创作者运用水下人工呼吸的巧妙设计，曲线满足了观众想要看到柯南（新一）与小兰kiss的愿望。而且不仅仅如此，本片的结局是柯南与小兰感情戏的又一个高潮。
　　继上部剧场版柯南面临红蓝引线的选择问题后，这一次他又将面对新的生死交关的抉择——“如果是你，你会开枪吗？”小兰在电话中这样问柯南，“我不知道——但就算当年毛利叔叔对伯母开枪是事实的话，也不一定就等于是真相啊。”这是柯南的回答。那时柯南还想不通小五郎开枪射伤自己妻子的原因，等到了海洋娱乐设施“aoua crystal”的楼顶与挟持小兰的罪犯面对面对峙时，他才感同身受，切身体悟到小五郎当时的心境——那全是因为爱，因为爱她，才会不惜一切代价保护她，才会急中生智，忍痛对自己心爱的人开枪。
　　
　　从片末可以知道，原来妃英理当初就清楚毛利小五郎对她开枪的原因，“当然啊，我们毕竟是夫妻嘛，丈夫保护妻子的生命安全这是理所当然的事。”这就是爱，这就是信任，有爱才能有信任，没有信任就没有理解——无需一句解释，就能意会对方行动的理由。小兰和新一之间也是信任：在水下，小兰舍命把氧气传输给柯南，是因为她相信柯南一定可以救自己；在娱乐设施顶层上，即使柯南把枪对准了她，她也相信柯南那样做是为了救她。“新一的扑克牌，‘黑桃a’，我一直紧紧的握着它，也许是新一在冥冥之中保护着我呢。”不管遇到再大的危险，就算无法与新一见面，小兰也始终坚信新一在自己的身边，在冥冥中永远保护着自己，而事实不也正是如此吗。
　　毛利小五郎和妃英理的感情与小兰和柯南（新一）感情，毛利小五郎和妃英理的过去与小兰和柯南的现在，起到了两相呼应的作用。





在这一部中，对毛利小五郎和妻子妃英理过去感情纠葛的描述，不仅向观众解释了之所以小五郎辞去警员职务而改开侦探事务所的原因，还使得小五郎的形象大为丰满，展现了他除表面给人懒惰，自大，好色，喜打麻将，嗜酒，醉酒后还会发酒疯 等（简直就是“差劲大人的标本”）印象之外所不为观众熟知的另一面——
　　在自己心爱的女人被劫持时，能够冷静机智的想到出其不意的点子救她于危机；在自己的宝贝女儿身处危险时，能够勇敢的挺身而出展示男子气概；不只这些，小五郎还是个公认的神枪手。而他在高潮戏关键时刻的那一记过肩摔，配合适时响起的动感的bmg，真是让人热血沸腾啊。
　　
　　片中有一处较为明显的bug，就是在罪犯胁持小兰的那一幕中，当罪犯把刀子从小兰脖颈边移开指着柯南时，柯南完全可以抓住破绽击毙罪犯，（要知道柯南已经在他夏威夷的别墅的射击场里，练习过很多次了），这样就可以避免向小兰开枪。
　　
Amazing point:《第十四个目标》整体看来最多只能算中等水准，推理方面无甚过人之处，剧情部分与前作相比并没有太大的进步，最大的亮点和卖点就是柯南与小兰的“水下之吻”，据说正是这一吻使本片的入场人数超越百万人次。

finally

1999 世纪末的魔术师——柯南的身份危机
　　
　　柯南:小兰姐
　　兰：谢谢你在城堡救我一命，当时的柯南好帅哦，好象新一一样……真的好象新一……柯南:兰
　　兰:可是你们是不同的人吧,对不对?柯南
　　
　　Story
　　我在一方面追查黑之组织的同时，另一方面又不断的遇上棘手案件；而这一次，我又碰到了一个强劲的对手——怪盗基德！
　　这个怪盗基德最近又给警视厅寄去新的预告函，预告函中提到了“天之阁”和“回忆之卵”等暗语，落款则是“世纪末的魔术师”。这回他的目标是在即将开幕的铃木美术馆内展出的罗曼诺夫王朝的秘宝——皇帝的复活节之卵，也就是他预告函中提到的“回忆之卵”。不过，窥伺这个“回忆之卵”的除了基德外还另有其人，他究竟是什么人呢？
　　小兰在神社抽到的签是“等待的人，会和恋人相逢”，而我抽到的则是“旅行：秘密会被揭穿，不要去”
　　——喂~喂~~不会吧
　　——这里的签很准哦（平次语）
　　——哎，你骗人
　　——是真的……





Review
　　《世纪末的魔术师》中柯南遭受了有史以来最大的身份危机，即使如此，柯南在这一集中依旧十分活跃，似乎早已把抽签的警告抛诸到了脑后，难道他不怕自己的真实身份曝光吗，最后险些被小兰发现，还差点被迫说出真相。小兰也变的非常敏感，她不止一次从柯南的外表、神态、表情、举止，专注的眼神，说话的语气，与之年龄和身份所不相符的缜密思维，以及对侦探案件超乎寻常的兴趣，连生日都是同一天等，强烈感受到了新一的存在，而柯南偶尔流露出的童真反倒像是刻意作出来的。
　　直到最后基德假扮的新一登场，使“新一”与柯南同时出现，才暂时瞒过了小兰，使柯南得以解围脱身。
　　青山刚昌非常钟爱法国小说家莫里斯.卢布朗的小说《亚森.罗宾vs福尔摩斯》，因此他也仿效这部小说，让自己两部作品中的主人公同台演出，而导演也试图再次以怪盗基德的号召力吸引观众走进影院。这应该是基德的fans所钟爱的一集。
　　怪盗基德原名黑羽快斗，真实身份是高中生，他原是青山刚昌的另一部作品《魔术快斗》(まじっく快斗)中的主人公。基德和服部类似，都是为服务女性观众而存在的。他的每次出场都少不了耍酷和摆pose，他的缺点也正如《柯南十周年颁奖典礼》中阿笠博士所言——有些装模作样和矫揉造作。
　　基德与新一有很多相似之处，外表，声音（声优就是同一个人），聪明勇敢，绅士风度，同时柯南（新一）又是除服部平次外唯一能与之抗衡的。这也是青山刚昌把怪盗基德引入《名侦探柯南》的初衷，既是为了弥补新一的缺席，增加作品对女性群体的吸引力，另外又为柯南提供了一个永恒的宿敌和竞争者。
　　本片实际上基德以本尊示人的时间并不多，大部分是以白鸟刑事的伪装出场（难怪白鸟刑事常常流露出邪邪的眼神和嘴角稍稍扬起的“淫笑”，好像被鬼附了体），他高超的魔术般的变装术连柯南都骗过了。另外怪盗基德同学还肩负起了使柯南遭受身份危机的重任。





Amazing point:小哀、怪盗基德首次降临剧场版，巧夺天工的“回忆之卵”! 从铃木财团宝库中发现的罗曼诺夫王朝的秘宝，也就是皇帝的复活节之卵，是在复活节时俄国皇帝送给皇后的，由宝石制作家法贝热（faberge）制作，在1885年到1916年间他一共只制作了50个，而这次发现的这个则是第五十一个蛋，价值15亿以上。《世纪末的魔术师》的背景是历史真实发生的事件，本片编剧古内一成为此经过了大量细致的取材工作。
　　当“回忆之卵”中尼古拉皇帝全家的照片——年轻时的记忆、那些永恒的画面被映射到墙壁上时，悠扬的女声响起——有如造化出天物般，神秘奇异，巧夺天工，内部构造极其精巧，充分体现出创作者的妙想奇思和鬼斧神工般的想象力，令人震撼不已。这简直就是魔力法术，不能不让人感叹“此物只应天上有”啊——难怪本片名为世纪末的魔术师。
　　而“回忆之卵”是什么，影片标题“世纪末的魔术师”指的又是什么——才是片中最大的谜题，到了片尾才揭开，它们甚至比“谁是凶手”更加难解，不愧为世纪末最大的迷题。




《世纪末的魔术师》是双重案件首次出现于剧场版中，两个案件重叠在一起更具迷惑性，但本片的幕后凶手却不难猜。《世纪末的魔术师》，也是世纪末的剧场版，突破两百万的入场人次和超越二十亿日元的票房佳绩为二十世纪末的最后一部名侦探柯南剧场版画上完美的句号。

finally

2000 瞳孔中的暗杀者——我比地球上的任何人都喜欢你
　　
　　“为什么……为什么你会拼了命的来保护我……为什么……”
　　“喜欢你，因为我喜欢你，因为我比这地球上的任何一个人都要喜欢你！”
　　
Story
　　最近米花市连续发生了两起凶杀案，而死者竟然都是警察，两件案子的共同之处是被害人手中都拿着警察手册。在毛利叔叔想要介入此案时，所有警察竟都三缄其口，避而不谈，连目暮警部和白鸟刑事也与平时判若两人。到底是怎么回事，这背后一定有内幕！难道，难道这个凶手是警界相关人士，而且关系还不寻常，也许是警方上级人员，甚至关系到整个警察组织！
　　这样看来，接下来莫非又要有警察遇害？果不其然，在举办白鸟刑事妹妹婚礼party的大楼，加藤女警中数枪身亡。而与加藤同处案发现场的小兰，竟由于惊吓加自责的双重打击失忆了；更雪上加霜的是，因为小兰目击到了凶手的长相，凶手势必要将她置于死地，她的周围随时随地都潜伏着重重危机。不过没关系，小兰，不管发生什么事，我都一定会守护在你的身边，我一定会让你恢复记忆，我一定会保护你的！
　　“放心吧，我们少年侦探团，已经决定保护小兰姐的安全了，现在改名叫——【小兰姐护卫队】！”
　　喂~喂~~

Review
　　本片标题看似与电影本身毫无瓜葛，实为一针见血，影片副标题“找出兰眼中隐藏的狙击者！”解释了隐函其中的深意。《瞳孔中的暗杀者》这个题目起的真是妙，影片悬疑的风格，一触即发的紧张氛围，及影片主题都藉由片名传达而出。
　　“失忆”在小说和影视作品中屡见不鲜，本片加入这一欠缺新鲜感的设定是有些冒险的尝试，但《瞳孔中的暗杀者》至少作到了两点，一是小兰失忆的缘由合乎情理，二是小兰恢复记忆的过程令人信服 ，编导还借助这个设定发挥出了柯南向小兰的告白等情节。
　　经过公园广场中心的美丽喷泉、贴在脸上的冰可乐等细节的铺垫，使小兰记忆的恢复显得真实可信，毫无突兀生硬之感。另外如果单单是受惊吓导致失忆就难以令人信服，而小兰因过失而懊悔自责以致失忆就合理的多。
　　小兰可是个空手道高手，功夫自然了得，外表看起来也是个坚强的女孩，她本身其实是不需要护花使者的，但由于失忆使她忘记了自己在空手道大赛中获胜的事，再加上隐藏于暗处的暗杀者，这样就给了柯南保护她的机会。影片结尾小兰的记忆恢复使得观众得以在柯南剧场版首次一睹她的空手道英姿。





“柯南是一个怎样的小孩，他为什么会拼了命的来救我？”小兰这样问园子。小兰的失忆使得她得以重新认识这个生活在自己身边，与自己朝夕相处，戴着一副大眼镜的小学生。
　　影片最动人的就是小兰与柯南的感情刻画——在疾驰而来的车轮前奋力挽救被推下的小兰；拉着小兰的手，在游乐场机智的躲避凶手的追击；当凶手接近时用细小的胳膊将小兰护在身后……“为什么……为什么你会拼了命的来保护我……为什么……”



……听了小兰的疑问后，柯南稍稍有些惊愕，但他旋即微微一笑，坚定的握住小兰的手腕说，“喜欢你，因为我喜欢你，因为我比这地球上的任何一个人都要喜欢你！”是的，因为我喜欢你，因为你是我最珍爱的人，因为你是这个地球上我最不能失去的东西，我一定要守护你，决不要任何人伤害你，哪怕拼上我的性命！——此时此刻，在小兰的眼眸中，柯南瘦小的身影与那心中朝思暮想却不得相见的新一的形象重叠起来，混然为一体。
　　能够被某个人拼死守护，是幸福的；有自己愿意为之拼上性命去守护的人，也是幸福的。从这个角度上说，柯南（新一），小兰都是幸福的。
　　影片中有一个细节值得注意，就是在小兰失忆后，小兰看到和新一的合影，觉得“好像有种很怀念的感觉”，在众人起哄说“那个死家伙，小兰现在在受苦，他到底跑到哪里去了”的时候，柯南只是默默走开，看着窗外——最爱的人就在身边，即使她失去了记忆，即使她陷入了随时有生命危险的境况，在最需要新一的时候，柯南却不能告诉她自己是谁……这就是真爱——
　　真金不怕火炼，危难时才能考验真爱。新一离开这么久不曾露面，只是偶尔打一通不知所谓的电话，“案子！案子！案子！你这个心里只有案子的笨蛋！”尽管小兰经常在响着忙音的话筒一端大发脾气，但她从不对新一有一丝的三心二意——这才是真爱；而柯南这里，真爱则化作了列车前跳下铁轨挽救小兰的身体本能，化作了游乐场拉着小兰手躲避凶手的聪慧勇敢，化作了为避免暴露身份带给小兰危险而暗藏于心的酸楚无奈——真爱可以超越一切，这就是真爱的power。





柯南在游乐场对小兰说的那句话,是我心目中柯南剧场版系列最经典的一句台词，以前就曾听到过，在《瞳孔中的暗杀者》中终于找到了出处。
而更令人难以置信的是，这句台词竟是首先出自不拘小节，满身缺点的毛利小五郎之口，真是人不可貌相啊。继第二部剧场版《第十四个目标》中展现了毛利叔叔机智勇敢的一面，这部剧场版又将小五郎浪漫多情的一面呈现给观众。想不到小五郎粗陋，不修边幅的外表下，也有着一颗鲜为人知的温柔细致的心。这句貌似肉麻的对白，在第二部剧场版中小五郎千钧一发之时，急中生智解救自己妻子的实际行动中得到了印证，它不只是一句求婚时说的动听唬人的空谈，而是实实在在含蕴了小五郎的真心。毛利小五郎这个人物的形象，不再只是个负责搞笑的平板化人物，而是通过这些细节从侧面反映出的他的过去和内心世界，使他的形象更为立体化了。





小哀与柯南的暧昧关系在影片中也有所表现，“……如果是我，如果是我，可以的话，倒宁可失去记忆，姐姐被杀以及我成为组织一员制造毒药的事，如果都能忘了，作个单纯的小学生灰原哀不知该有多好，然后，就能跟你永远……永远这样……开玩笑的，有点精神了吗？”尽管小哀马上又否定了自己的话，改口说她不过是在开玩笑，但是观众的心里都很清楚，对于一个有着悲剧过去的女孩来说，失忆也未尝不是一件好事。
　　侦探三人组中步美和光彦的爱情烦恼也使得人物关系充满变数，不过话说日本小学生的早恋现象还真是严重呢。
　　
　　不知大家看过此片后是否多少有些《跳跃大搜查线》的感觉呢——《跳跃大搜查线》简称《大搜》，是由织田裕二主演的日剧，该剧1997年在日本播出后大受欢迎，好评如潮，曾多次重播，还有过两个剧场版，而青山刚昌就是该剧的忠实观众，在他的提议下，编剧写作脚本时参考了《大搜》，并由此定下了剧情发展的大致方向。
　　在十一部剧场版中，这一部的罪犯是最为隐蔽的一个。影片也借此多少或有意或无意的批判了一下现实，一个庸医仁野医生，由于对院内享有最年轻头号外科医师的风户京介医生的嫉妒心作崇，居然在一次共同持刀的手术中，祥装无心实则故意将对方的左手手腕割伤，而这次事故使风户京介那著名的“黄金左手”从此报废，导致了他的转行——人心真是险恶难测，老实人总是容易吃亏；尽管法理难逃，但确实值得同情。
　　
　　本片的不足之处有二，一是游乐场的过山车段落本可以表现的更有魄力，更具冲击力，但还不够屏气凝息的效果；二是即使柯南向他夏威夷的老爸学到很多，但他身体外表毕竟只是个十来岁的小学生，可影片把他表现的像个超人了，上天入水几乎无所不能，尤其是在游乐场的那段，柯南脚踏滑板从冰制隧道一路滑下，再凌空飞跃到过山车的轨道上，最后平稳滑落到地面上，这可是连名动作演员的替身都难以完成的超高难度动作啊，侦探推理电影还是不要有太多这样的“超现实”画面为好，——但也许这就是爱的力量吧，爱可以使一个普通人做到平时难以想象的事。






不过瑕不掩瑜，影片关键道具的设定之精妙，剧情铺陈之细致，构思之精巧，细节设计之巧妙，人物塑造之用心，人物关系及情感刻画之细腻，幕后案犯之隐蔽，动作场面之炫目耀眼——使本作的质素全面超越了前三部，也是后七部难于比肩的；名侦探柯南第四部剧场版无愧整个系列巅峰之作！
　　但是这千禧年上映的第四部剧场版相对整个系列的水准而言，却未与它的票房收益成正比，在系列中这一部的票房仅位列倒数第三（只高于第一部和第二部），这不能不令人扼腕而叹啊。
　　
　　Amazing point
　　柯南剧场版系列no.1的经典感人的台词和场面，小哀与柯南的微妙情愫，小兰削匕成截的空手道，影片后段一气呵成的柯南与罪犯追逐的动作场面。

finally

2001 往天国的倒记时——等你回来
　　
　　……可是现在有柯南和我在一起，而且新一也说要我等他，我一定要活下去等新一回来……
　　
　　Story
　　我，小哀，光彦，元太，步美和阿笠博士一行人露营完回家的时候，顺便去参观了西多摩市新落成的高耸入云般的双塔摩天大楼，不想在这里巧遇了小兰姐，园子姐和毛利叔叔，更令我意外的是，我竟然在摩天楼看到了黑之组织成员gin和伏特加的身影，还有那车牌为新宿34 あ48-69的GIN的爱车保时捷356A，他们来这栋大楼干什么？他们与这棟摩天楼的所有者有什么牵连吗？小哀的行为也非常可疑，她为什么半夜趁阿笠博士熟睡时偷偷出去打电话？她明明已经没有人可以联系了，难道她和黑之组织还有联络吗？
　　还来不及解开这众多的疑问，三起凶杀案就相继发生了，而且这三起凶案的被害者都与大厦的建设有关，每场凶案的现场都能发现一个小酒盅，这到底意味着什么呢？
　　在第三起凶案的现场——双子星摩天大楼的开幕仪式上，发生了连环爆炸，连接两棟高楼间的天桥也被炸毁。我，小哀和少年侦探团，我们五人被困于六十楼，上下楼层都被爆炸、烈火、浓烟封锁，而我们所处的宴会会场又被装置了大量的定时炸弹，时间只剩四分多钟了，我到底该怎样解救他们呢？
　　
　　Review
　　西多摩市的双塔摩天大楼是日本第一高的双子大楼（当然是虚构的），号称是最接近天国的地方，而倒计时自然是高潮戏时步美的读秒，这就是本片标题《朝向天国的倒记时》的来源。

《朝向天国的倒记时》是黑衣组织在柯南剧场版中的首次亮相，而小哀的戏份也就随之大大增加了。
　　灰原哀（みやのしほ，原名宫野志保），人如其名，她是有着如灰色般哀婉悲惨过去的女孩，是一个悲剧人物。她刚出生不久父母就去世了，姐姐被黑之组织杀害，她成了孤单的一个人。她特殊的经历使她变的早熟、坚强、冷静，但同时也带给她冰冷、孤僻、冷漠的个性，她把自己称作是“来自深海的鲨鱼”。她的身世会令你唏嘘落泪但她一定会用手指轻轻压住你的唇说“要坚强不要哭泣”，她真的是一个坚强的女孩子——
　　但纵使外表再坚强，也有一颗脆弱的心，也会一个人觉得寂寞，也有害怕的不得了的时候；只是想听听电话答录机中不到十秒钟的姐姐的声音，只是想跟死去的姐姐说说话，可是就连这一点小小的愿望，也因为危险而不得不停止。

“我的心情，谁也不会了解的！”，“我到底是谁……我的容身之处在哪……哪里都没有我可以容身的位子……”——她曾这样自暴自弃，曾这样困惑迷茫；“不要逃避呀灰原……不能逃避……自己的命运……”，“你可不是一个人喔”，柯南，光彦，元太，步美，小兰，阿笠博士，这么多单纯、善良的人陪在她身边，逐渐温暖了她冰冻的心——冰层融化，阳光渗入水中，就会发现其实她是一只可爱美丽的海豚。
　　这个有着一头茶色短发的女孩，是那么的单纯，那么的清丽脱俗，让我的心平静，仿佛被洗涤过一般。她博学多闻，才华横溢，身怀绝技，她有着即使与她真实年龄相当的女生也没有的成熟冷静，而她又不像她们中一些漂亮女生那样装腔作势、矫揉造作，她心地善良，天真，刚强，有个性并且很有个性，她的思想令人捉摸不透，她冷酷的外表赋予她神秘的魅力——她永远吸引着你，但你永远都无法真正了解她。

她是冰山少女，是典型的外冷内热的角色，有时感觉她像冰一样的寒冷，有时却又觉得会散发出幽光般的温暖。外表是黑暗的黑色，内心却是火红的红色。每次看到她都让我想起Ayanami，不只因为声优是同一人，而是缘于那种感觉，由内而外，都那么相似。还有《舞~Hime》里的玖我夏树，《时光的羁绊》里的小盯月海，都是外冷内热，有着伤感过去却又无比坚强的女孩，虽然看上去给人一种拒人于千里之外的感觉，但却是所在作品中高人气的角色，看来创造角色也是有规律可循的不是吗。
　　她出淤泥而不染，黑之组织的出身并没能污浊她那颗原本善良的心；她勇敢，为了解救伙伴们能够淡然而坚定的留在吧台读秒；她是少年侦探团最没有积极性却又是最不可或缺的团员，她是最不爱说话却又是最强的团员，她是关键时刻最靠得住的人，她的镇静机智使伙伴一次次脱离险境，她总是能给他们无言的关怀，她身上那种能让人充满勇气的温暖的东西一直鼓励着他们。

她是个奇怪的女孩，她永远能作出让你惊奇的举动。感性与理性、冷静与热情、淡漠与体贴、坚强与脆弱、性感与冷酷、可爱与成熟、温柔与严肃、安定与危险，从没有见过极点与赤道般矛盾的两极能如此完美而不可思议的统一在一个女孩的身上。
　　这是一个能打动人心的角色，是一个能令人永远铭记的角色，这是青山刚昌创造过的最经典的角色（没有之一），配角的戏份却有主角的人气；她光芒四射，灼灼生辉，青山刚昌的这部漫画因她而得以升华，太阳因她而升起，地球因她而自转，世间万物因她而生存；没有她就没有《名侦探柯南》的存在，没有她的日本动漫与废渣无异，没有她的世界不如毁灭；她是人类文明的希望，她是女性进化的标准，她是宇宙间的唯一真理……（哎，疯了，疯了）（其实我对小哀还没有喜欢到这种程度，只是信笔由缰的写就写成了这个样子，请见怪莫怪。）

忘记悲伤的过往吧，小哀，别理睬那些“柯哀迷”一厢情愿的YY吧，柯南是注定与你有缘无分的人，我相信你会找到属于你自己的幸福——未来在你自己手中，而祝福在我心中……
　　
说回来,《朝向天国的倒计时》的情节特点是环环相扣，步步相连，每一个镜头都有自己的作用，没有一个细节是摆设，每一幕的剧情发展都有凭有据，堪称独具匠心的完美设计，这些对于一部侦探推理电影是很重要的!

本片共有两场高潮戏，第一个是小兰抱着柯南——
　　站在四十五层高的大楼之上，有谁不会害怕犹豫，有谁不会恐惧心悸：
　　——小兰姐，你不害怕吗
　　——我当然怕……可是现在有柯南和我在一起，而且新一也说要我等他，我一定要活下去等新一回来……
　　——一定没问题的，小兰姐……我非常了解你的心情
　　感人的音乐，深情的对白，日本动漫就是擅长把这些场面渲染的动人又煽情，为此可以不择一切手段。
　　
　　第二场则是柯南、小哀和少年侦探三人组飞车跃过六十楼连接桥的动作场面，编导为这一惊人到超乎想象的一幕作了详细铺垫（见上表第一、二行），另外还准备了必要条件——隔壁b棟商业大楼巨蛋似的屋顶，最顶楼还有室内游泳池，巨蛋屋顶是可以开启的；还有小哀七岁外表下不过十八岁的心理年龄就根据公式口算得出2.02秒的下降时间。而柯南速度、力度、准度都已经到了出神入化境界的球技在关键时刻也发挥了巨大作用。
　　
　　少年侦探团在这一部中成为重要角色，虽然还是没能甩掉柯南，但侦探团的活动也算贯穿影片始终。从开始的野外露营到后来的调查取证，然后是在双子大厦把电梯位子让给抱着婴孩的女士，尤其是最后高潮戏的协力同心，柯南和他们高速驾车飞跃了六十楼连接桥的惊人动作场面：为了伙伴而留下读秒不肯离开的小哀（算是对陪伴她、鼓励她、温暖她的伙伴们的感激和回报吧），勇敢冲出去抱起小哀的元太，奋力抓住小哀手腕的光彦，合上双眼认真数秒的步美，用头盔把柱子踢碎的柯南——每一个人都发挥了不可忽略的作用，没有其中的哪个，最后都不可能成功。用一个词来形容就是——perfect！
　　这一段落把转瞬即逝的短短2.02秒钟，硬是拉长到了足足半分钟，险象环生，紧张刺激，牵动心弦，再加上激昂的bmg，我每次重看这一段时都激动不已。

《朝向天国的倒计时》与第一部剧场版《引爆摩天楼》的高潮戏都发生在摩天大厦上，而罪犯的作案动机都是因对艺术的完美追求而走上了毁灭之路，新意欠奉，这是为人所诟病之处。
　　但是这新世纪的首部剧场版优点远大于它的缺点——环环相扣的剧情，节节深入的推理，惊险刺激、魄力十足的大场面，细腻感人的人物刻画，巧妙而紧凑的故事几无冷场——使之足以作为中国动画电影编导们的教科书。《朝向天国的倒计时》在我心目中的地位仅次于前一部剧场版《瞳孔中的暗杀者》。
　　出人意料的是，五个月后，美国发生了轰动全球的“9.11”事件，纽约的双子星大厦化为灰烬。预言般的历史性巧合，影片中震撼人心的灾难变成现实里的悲剧；世上就是有这么多难以想象的不可思议的事情，不堪想象但又真实发生。
　　
　　Amazing point
　　结局，小哀的心理刻画，小兰抱着柯南从四十五层楼跳下!

finally

2002 贝克街的亡灵——爱是冒险、惊喜、恐惧
　　
　　“如果真的可以将你毁灭的话，为了公众的利益我会很乐意迎接死亡”
　　……
　　“对不起，不能陪你到最后。……柯南，我相信你”
　　
　　Story
　　我们来到了东京都米花市政大厅，日本的游戏厂商与辛多拉公司共同开发的体感虚拟游戏盛大的首发会现场。这是一个被昵称为“茧”的游戏，玩法是让玩家进入蚕茧般的胶囊中，在催眠的状态下，与具备语音识别系统的游戏，一边对话，一边在虚拟世界中游玩。
　　就在这个首发会现场，残忍的凶案发生了，为了解开案件的谜底，找出幕后的真正凶手，我必须进入游戏，与福尔摩斯联手，共同面对神秘又嗜血的——开膛手杰克！
　　哎呀，我差点忘记了，玩电子游戏向来是我的软肋，我现在可是连“太空恶龙（太空战士？勇者斗恶龙？）”都还没有打通关呢……
　

Review

　　自《名侦探柯南》诞生之日起，估计就有读者想要柯南与和他同名的侦探小说家笔下家喻户晓的主人公福尔摩斯，作世纪性的同台竞技，这一部剧场版终于使他们实现了夙愿。
　　青山刚昌从小学起一直就是柯南道尔的忠实拥趸，《福尔摩斯》也是他最喜爱的侦探小说，《贝克街的亡灵》也可以看作是向柯南道尔的一次致敬。
　　本片是以一百年前的英国伦敦为舞台的，血红的月轮，诡异暗夜下的晦暗迷离的雾都街道，阴暗恐怖的气氛渲染的十足。
　　十九世纪末柯南道尔笔下的歇洛克&S226;福尔摩斯、十九世纪的疯狂杀人魔开膛手杰克（Jack The Ripper）（1888年）和二十世纪末青山刚昌创造的名侦探柯南——《贝克街的亡灵》将小说与动漫中的虚拟世界及历史上的真实事件三重时空交叠在一起，很难得的是把这一切都融合的恰到好处。
　　电影里游戏中的解谜破关和游戏外的推理破案两条线索同时进行，柯南负责游戏，父亲负责破案，这一次是真正的父子联手。
　　
　　本片中那个虚构的游戏是通过电力来刺激中枢神经系统，视觉、嗅觉、触觉、痛觉等所有的感觉都会将玩家置身于跟现实一样的世界中，能看得到、听得到，简直就像是真实的世界。它集合了最新科技精华，号称将一举改变整个电玩界版图的，能让人在游戏中体验历史事件，感觉就像在参加真正的时光旅行。和阿笠博士发明的那些神奇道具一样，以现在的技术手段很难达到那种水平，这或许就是video game的未来形态。
　　我想每个看过影片的观众，一定都想亲身体验一下这个极富科幻色彩、只属于未来的高科技体感游戏吧，一想到能够身临其境的和梦寐以求的人物，心情就不由得兴奋起来。动画中的那帮小孩真是幸福，实在令人羡慕。
　　游戏中的孩子在伦敦看到英文书，看不懂的时候，游戏可以根据玩家的母语作调整，想看日文的就显示日文。什么时候日本video game的汉化能有如此神速，玩家就不用看着满屏的蝌蚪文发愁了。

“茧”中第五个游戏“to旧时代的伦敦”，也就是影片主角们所选择的游戏!多人在线动作冒险解谜游戏是该游戏的类型，从内容来看，“to旧时代的伦敦”是一个很像《寂静岭》的恐怖游戏，除了深度无法与《寂静岭》相比，恐怖压抑的氛围、曲折离奇的故事情节都很类似，但是由于电影受众群多为低龄观众的原因，影片对“to旧时代的伦敦”中恐怖元素的表现是浅尝辄止的。同时受电影篇幅的限制，游戏流程也显得过短（游戏中时间的流逝比现实要快许多，柯南他们在游戏中共渡过了两夜一天，而观众席上的父母是不可能在座位上待那么久的）。
　　表面上看柯南一行处于一个广阔的游戏世界，但实际却是一个有限的封闭空间，他们的行动都受到事先设定好的游戏流程限制，要想顺利将游戏通关，就要遵循这个游戏世界的规则。这也是与以往柯南剧场版的不同之处，不仅要遵守现实世界（十九世纪）的道德法则和行事准则，还要依照游戏世界所特有的规则行动。
　　《贝克街的亡灵》中加入了大量的游戏要素——通关、攻略、通关密语（如“浴血”）、分支剧情、收集情报、道具、武器（如**）、战斗、动作要素、组队等，警察、流浪歌手、莫里亚蒂教授、塞巴斯蒂安莫兰上校、福尔摩斯、开膛手杰克、歌剧明星艾琳艾德勒、报童等人则相当于npc（Non Player Character，即“非玩家控制角色”，相对的，PC则是“玩家控制角色”，Player Character）。游戏玩家能在其中找到很多熟悉的东西，他们看这部影片无疑会感到亲切许多。
　　由于“to旧时代的伦敦”是一个多人在线游戏，游戏本身就是以多人参与为模式设计的，因此团结一致才能克服所有的危机，单打独斗只有死路一条，固执己见、鲁莽行事只会伤害到更多的人。对于所有游戏参与者来说，这是一个只有一周目的生死游戏。
　　游戏是根据历史上的真实事件和小说中的侦探改编，拥有丰博的历史知识和阅读量就成了游戏通关的利器。
　　阿笠博士的发明无法在游戏世界里使用，那些神奇的道具在柯南剧场版中第一次全无了用武之地，也就增加了游戏冒险过程的变数，同时也使游戏显得更加公平。
　　柯南是惟一一个达到关底的玩家，他作为侦探所特有的敏锐的观察力与对细节的深层次洞察力，以及左脑（理性分析）、右脑（直觉）的结合，使他在游戏解谜过程中如鱼得水。当然小兰、小哀、侦探团三人组等队伍中伙伴的舍命协助同样是必不可少的。
　　限于电影篇幅，“茧”中虚拟游戏世界还是有些简化了，没能将体感游戏的魅力全部展现出来。

《贝克街的亡灵》的剧情说教味浓了一些，但也反映了社会上普遍存在的一些问题。
　　“人出生的时候就已经决定他的一生了”，从一出生就继承了家族的“高贵”血统和一生都享用不尽的庞大财产，仿佛注定将平步青云、一帆风顺的少年们，带着目中无人的眼神自鸣得意的这样说道。
　　没有礼貌，出言不逊，自私自利，养尊处优，完全不把别人和社会秩序、公共道德放在眼里，认为这个世界就是为他准备的，身边的所有人都要顺从他、为他服务，（这也是中国很多独生子女身上的恶习），一想到这帮自以为高贵的杂种将会子承父业，就不能不觉得未来可真是令人绝望啊。
　　这场以日本的重生、未来为赌注的游戏，实际是期望参加游戏的少年能够不依赖父母的力量跨越障碍，通过游戏来成长。
　　影片把弘树塑造为一个爱与恨融为一体的悲剧角色，他无法适应日本的学校教育，压抑孩子的个性成长，思想僵化的教育机构，只把弘树看成一个沉溺于电脑的怪小孩，不仅是教育机关，连整个国家都不承认个性这种东西。弘树因此被迫离开父亲，跟随母亲一起去了美国。
　　弘树的养父逼迫他不停工作，他得不到游戏的时间和与同龄人相处的机会，这也是他自杀的真正原因；所以弘树才会羡慕即使分开，心灵仍能沟通的柯南和他的父亲。
　　《贝克街的亡灵》批判了那些望子成龙、望女成凤，不理解孩子，不顾及孩子感受，急于求成妄图揠苗以助长的糊涂家长们，他们实际成了扼杀孩子的凶手。
　　刻板、不知变通、无视个性、压抑人性、急功近利的教育大环境不是靠一朝一夕，不是靠某个人的力量就能改变的，因此父母对孩子的了解、理解就是至关重要的。

　　
　　“如果真的可以将你毁灭的话，为了公众的利益我会很乐意迎接死亡”
　　……
　　“对不起，不能陪你到最后。……柯南，我相信你”
　　小兰为救柯南舍命跳车这一段很能打动人，但我觉得编剧似乎想太多了，拔高过度了，在疾驰的列车上，在生死攸关的时刻，谁还有心思去想什么公众利益。有道是——不为公众利益，我只为你。
　　其实即使不加入新一的那句对白也可以，依我看小兰那时的想法其实很简单，就是想牺牲自己才能救柯南，救了柯南才能救大家，而作者那样设定实在有点刻意了。
　　
　　本片的缺点和优点一样明显，首先是罪犯的杀人动机——“IT产业的巨头居然是一百年前连续杀人恶魔的子孙，要是被世人知道的话，就会失去一切。”这样的杀人动机简直荒谬到可笑。
　　其次是过浓的说教色彩。寓教于乐是好的，但如何将教育和剧情结合的圆润自然而不突兀牵强更加重要，本作在这一点上做的显然不够好。
　　
　　《贝克街的亡灵》入场观众突破一千万大关，十九世纪贝克街的名侦探福尔摩斯与二十一世纪米花市的名侦探柯南携手果然使票房大热，延续了柯南剧场版系列的成功。
　　
　　Amazing point
　　体感游戏“茧”，小兰为救柯南舍身跳下失控的列车!

finally

2003 迷宫的十字路——如果上天让我们再次相见
　　
　　京都的浪漫风暴，记忆中的美好初恋
　　“……虽然好像做梦一样，但却是真实的，总觉得什么时候一定可以再和她邂逅。”
　　初恋，那一年……
　　
　　Story
　　上回雾都的冒险我还没过足瘾，这一次又由于毛利叔叔接受委托来到京都，小兰姐、园子姐和我也跟着沾光——樱花时节的京都还真是美不胜收呢。当然毛利叔叔和我的所到之处也少不了凶案了，噢不对，应该说是凶案都在那里等着我们去解决。京都在关西，关西是服部的地头，有罪案发生自然也缺不了他。当然还有小哀、阿笠博士与“跟屁虫”（抱歉，不该这么说）少年侦探三人组，他们也来到了京都……
　　喂，我说服部，这次你抢去我不少镜头耶；但是看在多年老朋友的交情份上，再加上你一直替我保密身份，这次就算了，不过仅此一次，下不为例喔。
　　实在不行我跟青山老师求求情，再画一本《名侦探服部平次》，这样你就不用和我抢戏份了。
　　
　　Review
　　二零零三年是《名侦探柯南》历史上值得纪念的一年，这年是青山刚昌创作《名侦探柯南》漫画的第十年，漫画单行本的总销量也突破了一亿册。
　　而《名侦探柯南》的第七部剧场版也于这一年的四月份如期上映了。
樱花树下，粉红色的花瓣片片随风、悠悠飘落，黄昏的余晖洒在地上，一个身着红色缀花和服的小loli在拍着绣球，清澈悦耳童音演绎的儿歌弥漫于樱风中，如痴如醉，如梦似幻，朦朦胧胧，恍然如梦境却又真实发生……
　　往事却没有渐渐随樱风飘散，那首童谣也没有沉睡于记忆中，一切逝去的往昔依然清晰如昨。
　　循着娑绕于记忆中轻轻缓缓的童音和久难忘怀的娇小身影，服部来到了正值樱花漫舞的京都……

这是名侦探柯南剧场版最唯美浪漫的一集。浓浓的日本风情，樱姿多彩，漫天飘舞，古迹名胜，美景风光，游人如织，如画如诗，如临人间仙境一般。
　　本作的文戏占很大比重，由于大大加重了文戏部分，而片长又不变，推理部分就被削弱了，这也使之成为剧场版系列中推理环节最为薄弱的一作。
　　服部平次的初恋女友到底是谁，这是贯穿影片始终的第二个谜题，尽管创作者用千贺铃来迷惑观众的判断，但我想即使这样，观众也能很容易的猜出片中开场那个女孩的真实身份。
　　看着拌嘴不停的服部平次和远山秋叶，却让人有那么一瞬间生出“人生若只如初见”的感慨（笑）。
　　服部平次的侦探实力与柯南有一拼，再加上他相对于柯南的身体优势，这一部中服部确实有反客为主的趋势，要不是编导让他中途受伤，新一的出场就没必要了，柯南在高潮戏也就没办法再次一展他惊人的球技了。
　　而且服部的初恋情人追寻之旅使小兰和柯南的恋情发展反而成了配角，服部这次真的抢去柯南不少戏份，把这一集称作《名侦探服部平次》剧场版也不为过。
　　
　　我向来不相信天意、缘分之类的东西，不相信“缘分天注定”这些鬼话，或者说我相信天意、缘分等的存在，但我不信上天的恩惠会无缘无故的眷顾自己；我相信天意缘分是且只是偶然的东西，而偶然之中永恒的必然是人的心念和行动。若是心中没有信念就永远不会和心爱的人重逢，即使相逢也会错过——与她（他）邂逅的奇迹始终要靠自己亲手去创造。
　　如果服部没有在关西最受欢迎杂志的采访报道中透露关于自己初恋情人的事情，并把从女孩儿那拿到的珍贵信物——水晶珠子展示出来的话，那个服部的“初恋情人之谜”也就不会解开，也就不能发现其实自己一直苦苦寻觅的人原来就在身边。
　　反观小兰和柯南，又何尝不是如此——小兰所日日想念夜夜思恋的新一不就是一直陪伴在自己身旁，默默地注视着自己、守护着自己的柯南吗。虽然距离《名侦探柯南》的最终大结局还遥遥无期不知何年何月何日何时，但是我们都一直相信小兰和新一的再次重逢，相信小兰与新一会是对方的最终归宿，因为小兰对新一的心意如一不离不弃，因为新一（柯南）对小兰的舍命守护，他们心中的信念和所作出的努力一定能促成上天让他们再次相见的偶然，我们期待着那一天——
　　如果上天让我们再次相见
　　我绝不会松开你的手……

本片的主题曲《Time after time~花舞う街で~》 是柯南剧场版中旋律最动听的一首，是由平成歌姬仓木麻衣演出的。仓木麻衣就读于京都立命馆大学产业社会学部，主题歌由她来演绎自然再合适不过。另外古色古香的配乐也切合影片的范围。
　　
　　《迷宫的十字路》以人物的近身打斗和冷兵器对决为主，影片中段服部和柯南骑摩托车与凶手的追逐戏是其中最为出彩的动作场面，这一段落加入了大量CG动画，2D的人物结合3D的背景使画面看起来魄力十足。
　　
　　《迷宫的十字路》是名侦探柯南剧场版的一个转折点，从这一年以后，柯南剧场版的制作水平开始大幅度下滑，莫非这就是所谓的“七年之痒”么。
　　
　　Amazing point
　　服部的“初恋情人之谜”，新一在剧场版中首次正式现出本尊!



2004 银翼的奇术师——飞不起来的剧场版
　　
　　……重要的时刻你都不在，只会打电话回来……有时难得回来，却又马上消失，每次都是……每次都是……总是抛下我一个人，你当我是什么啊？……我……我喜欢你啊，新一……
　　
　　Review
　　东宝公司更换了一贯的导演也是柯南剧场版的功臣儿玉兼嗣，由山本泰一郎初持剧场版导筒，但是他的答卷成绩令人失望，使《银翼的奇术师》大失柯南剧场版一贯的高水准。

我在看影片开头的时候居然有昏昏欲睡的感觉，这可是柯南剧场版观看以来首次遇到的情况，直到怪盗基德假扮的新一出现，我才来了精神。怪盗基德在第二部剧场版《第十四个目标》中已经化身过新一一次了，这次又故计重施自然轻车熟路，但此次基德的易容术已到了出神入化的境界，连用撕扯脸皮这招都没能使他露出马脚，他到底是怎么做到的呢，影片到最后都没能自圆其说。这是因为《银翼的奇术师》的编剧根本就没有能力给出一个合理的解释。
　　把基德这样高人气的角色设定成如主角般只有失误没有失败的人物，尚可以理解，但若是设计成完全没有道理的无所不能，那就是赖皮了——有时真觉得那些警察可怜，在第三部剧场版《世纪末的魔术师》开头齐声大肆叫嚷着“我们这次一定要抓住那个混蛋！”，在《银翼的奇术师》片尾出动浩浩荡荡几十部警车追拿基德，最后还不是被基德像猴子一样耍的团团转——醒醒吧，诸公！你们是在玩一场永远没有胜算的赌局，因为游戏规则是“对方容许出老千而你却禁止”。
　　不管基德在《魔术快斗》中是一个怎样的角色，但他来《名侦探柯南》客串最好还是现实主义一点，类似“绝对不会看穿的易容术”这样的设定少一些为妙，否则我真怀疑我看的是推理片还是奇幻片。

影片节奏的把握和控制存在着很大的问题，软绵绵的剪接，拖泥带水的剧情铺陈，似乎导演被束缚住了手脚，战战兢兢，拖拖沓沓，好像还没有进入状态，没有找到感觉。恐怕这一次观众都几乎要成“沉睡的小五郎”了。
　　片中一个飞机起飞居然就用了五十秒、十六个镜头，不知导演的用意何在，影片的累赘啰嗦由此可窥一斑。类似的可有可无的镜头比比皆是，若是能把这些全部删去，本片无疑能够紧凑许多。
　　
　　本片可大致分为三个部分——起首的名侦探柯南对决怪盗基德，中段的推理破案、抓获凶手，末尾的柯南、基德联手协助小兰降落飞机。前半部分柯南与基德的对决，同样是追逐戏，比起五年前的《世纪末的魔术师》魄力大减；中间推理部分的存在感实在薄弱；后段又是柯南、基德先针锋相对再站在同一战线，为同一目的协手，颇有些惺惺相惜的意味，但矛盾始终是这俩人的主轴，因为他们本来就立场不同啊。
　　
　　名侦探柯南剧场版的制作人早就有意将影片的舞台设定在飞机上，这一次终于得偿所愿。创意虽然俗了点，但噱头还是足够的，飞机上的封闭空间正是编导大展身手的绝好机会。可是虽然《银翼的奇术师》大部戏份都集中在云层上的飞机中，但不仅没有给影片带来紧凑性和张力，反显得拖沓冗长，本应是全片高潮的部分也远未能达到惊心动魄的效果。

“……重要的时刻你都不在，只会打电话回来……有时难得回来，却又马上消失，每次都是……每次都是……总是抛下我一个人，你当我是什么啊？……我……我喜欢你啊，新一……”
　　影片的最大亮点就是小兰对柯南在飞机上的这段独白，柯南在电话的那端，忧伤、自责、无奈，千般滋味郁结于心头，一句话也说不出口，只能默默听小兰哀怨的倾诉。相隔不过十几米的距离，却依然要用电话联络。
　　
　　《银翼的奇术师》虽然票房远不及上一部剧场版《迷宫的十字路》，但仍然位居当年日本电影票房排行榜第六位，也算是成功了，而这其中又有多少要归功于怪盗基德的号召力呢。
　　
　　Amazing point
　　飞机降落前小兰对柯南的深情告白!

finally

2005 水平线上的阴谋——只有我能找到你
　　
　　你说谁脸红啊？那是夕阳照的啦！
　　
　　Review
　　尽管上一次剧场版监督山本泰一郎发挥不佳，但这一部依然由他持导，所幸影片的最终质素比起上一部来大有进步。
　　
　　继第二部剧场版《第十四个目标》和第四部《瞳孔中的暗杀者》使毛利小五郎的另一侧面，为观众有所了解后，在这一作中他的风采得到了最大展现——

“我的信条是不跟女人打架”，潇洒，有原则的绅士气度，冷静的判断，沉着的洞察力，永远的过肩摔，最后还来了一段精彩之至、令人印象深刻的推理，小五郎这次可谓出尽了风头，终于扬眉吐气了一回，但不幸的是恐怕以后也很难再有这样表现自己的机会了。
　　
　　《水平线上的阴谋》中小兰和柯南的感情戏主要集中于“捉迷藏”的段落，小时候的新一能在学校体育馆舞台下的小仓库一下子就找到小兰，是因为他喜欢小兰，所以常常留意小兰的行动，他有一份为小兰着想的心。在小兰被困在要沉没的游轮里时，柯南感觉心情十分烦躁，察觉小兰不在，最后把小兰找到，也是源于这份为小兰着想的心。
　　而结局更是构思奇巧的神来之笔，惊心动魄，一波三折；柯南最终得救，不是因为那条亮闪闪的贝壳缀成的金牌，而是应该感谢侦探三人组那份为人着想的心。只要有了这份心情——
　　纵然人海茫茫，迷雾重重，我也能把你找到……

大海与陆地，两个现场；过去与现在，两起事故。而这、只不过是巨大阴谋的序章而已。——这是本片海报上的宣传词，
　　正如宣传词所言，《水平线上的阴谋》再次引入了像第三步剧场版《世纪末的魔术师》中那样的双重案件，不过与以往不同的是，这次的双重案件贯穿始终。最终效果还不错，只是不像宣传词中说的那么夸张罢了。
　　
　　动画中加入了3d特效的大海真是漂亮，滚滚碧波，滔滔万顷。
　　《水平线上的阴谋》在动作场面的制作上下了很大的力气，相较以往，本部剧场版中徒手格斗的戏大幅度增加。
　　
　　前七部名侦探柯南剧场版的编剧（除第六部《贝克街的亡灵》）古内一成，在上部《银翼的奇术师》中就已有江郎才尽之感，而这次片中的bug、不严谨之处更是俯仰皆是，这里就不一一提及了。

尽管与最初几部剧场版的高质素相比，《水平线上的阴谋》还有一定的距离，但已是后四部中的翘楚了。
　　
Amazing point:小五郎大发神威，结局，小兰和新一的少年戏!










2006 侦探们的镇魂歌——食之乏味，弃之可惜
　　
　　Review
　　作为万众瞩目的名侦探柯南剧场版系列的“十周年纪念超大作”，创作人员身上的压力可想而知，为了让观众进入电影院可以看到与之前不同的东西，让漫画的读者和tv动画的观众进入电影院也能有新的惊喜，影片从开头的人物介绍到每个细节都可看出他们求变求新的努力，诚意可嘉。但尽管影片编剧、导演雄心勃勃，信心百倍，最终的效果仍令人非常沮丧。似乎主创人员已灵感匮乏、才思渐竭，有强弩之末的感觉。

这是柯南剧场版出场人物最多的一集，角色如走马换灯般轮番登场，几乎涵盖了名侦探柯南系列的所有人物，但这些熟面孔的齐上阵也没能挽救这部十周年纪念作。
　　本片的致命伤就是剧情拼凑痕迹过重，大搞平均主义，虽然每个角色都有露脸机会，但皆是蜻蜓点水、浮光掠影，主次不分，重点不明，《侦探们的镇魂歌》犯了此类电影的大忌！
　　
　　由于这次影片开始没多久柯南就被迫与小兰分开了，所以这一集中柯南与小兰的感情戏没有太多的亮点。

《侦探们的镇魂歌》给人印象最为深刻的闪光点是众人抓贼的段落，尤其是几位女性——小兰的空手道，秋叶的合气道，佐藤的“后仰摔”（不知这招叫什么），个个身手不凡，让人不禁同情那个罪犯实在是倒霉，还真会挑人质；特别出人意料的是园子，根本完全没搞清楚状况，几句话就把罪犯骂傻在那，连人质都趁机跑了，显出了她可爱淘喜的一面。
　　
还有一个有趣的地方是这次竟然是由小兰来接替阿笠博士客串冷笑话，但不管换了谁，笑话还是一样的“冷~~~~”。

小哀和柯南在这一部剧场版中更加默契，已经到了心照不宣的程度。柯南把众人的安全拜托给小哀再合适不过，她一次一次的在暗中把他们从生死线上拉回来。最后坐过山车SUPER SNAKE的时候，还是小哀拼命的去解元太的ID，可她身旁的座位却是空的……这个段落比起六年前《瞳孔中的暗杀者》的过山车场面华丽数倍，SUPER SNAKE的主观镜头压迫感十足，这六年来动画技术的进步果然一日千里。
　　
　　Amazing point
　　柯南系列经典角色大杂烩，众人抓贼的段落!









2007 紺碧の棺（蔚蓝色的灵柩）——把我的背后交给你
　　
　　“……把背后的敌人交给伙伴，自己集中精力对付面前的敌人，如果不是互相信任的话是做不到的。”
　　“小兰，我的背后只能交给你，我已经决定了……”
　　
　　Review
　　这一部剧场版的制作水准与上一部相比简直是半斤八两，尽管现在的柯南剧场版屡创票房新高，这一次又照样票房大收，也掩盖不了影片水平裹足不前的事实，柯南剧场版已经陷入了叫座不叫好的怪圈。

柯南剧场版画面、音效等硬件指标的进步有目共睹，创作者却忽略了剧场版之所以成功的要诀——故事和人物。
　　剧情设计每况愈下，编导的创作态度不真诚，像在完成任务，漫不经心，不知所云，索然寡味，平平淡淡，感受不到任何的创作激情。
　　导演完全不会讲故事，应该下重笔墨着力去渲染的轻描淡写，应该一笔带过的反而拖泥带水；再加上伏笔太少，转折又不够多，感情戏薄弱，以致没有带给观众丝毫的紧张感和魄力，没有达到剧场版应有的效果。

“……把背后的敌人交给伙伴，自己集中精力对付面前的敌人，如果不是互相信任的话是做不到的。”
　　“小兰，我的背后只能交给你，我已经决定了……”
　　能留下印象的也就只有这段对话。

写完了十一部剧场版的Review，第一部给人的感动依然记忆犹新，怀念不已。
　　但是过去的成就永远只属于过去时态，如果无法把握现在创造未来的话，那么过去的辉煌只会化作回忆。
　　希望今后的剧场版能够带给观众真正的视听享受身心愉悦的盛宴，回到最初的感动，而不是食之乏味、弃之可惜的鸡筋。
　　
　　Amazing point:没有,也许这个画面?

finally

2008 战栗的乐谱——期待回归
　　
　　Story
　　　　近日，发生了专杀音乐家的连续杀人事件。被杀的人都出自一位有名的钢琴家领导的音乐学院。柯南一行人受邀参加了由他制作的某音乐厅落成公演。这次公演的亮点就是据说曾被巴赫弹过的管风琴和世界著名的小提琴“斯特拉迪瓦里”的音色。还有据说拥有无与伦比音感的天才歌手的表演。可是，在即将正式公演的时候，开始发生了种种可疑的事件。接着在演出当日，柯南他们到场的音乐会会场突然发生了爆炸。全场顿时被火海包围……
　　
　　STAFF：
　　　　原作:青山刚昌
　　　　监督:山本泰一朗
　　　　脚本:古内一成
　　　　音乐:大野克夫
　　
　　
　　Review
　　
　　总体看来，名侦探柯南剧场版的是一个呈开口向下的抛物线，而这个抛物线的上顶点就是第四部剧场版《瞳孔中的暗杀者》（个人看法）。
　　
　　柯南剧场版中众多充满个性的角色，和他们之间错综复杂的人际关系，其间不乏友情、亲情与爱情，人气声优们的精彩演绎也使角色的魅力得到充分的体现；几乎每部剧场版中至少有一句令人回味于心的经典台词，有一处留在记忆深处的名场面，有一首旋律动听、歌词富有深意的主题曲；比TV动画版更为复杂的犯罪事件，更加隐蔽的作案动机；抽丝剥茧般的推理，紧凑的故事情节；华丽的演出效果，紧张刺激、扣人心弦的动作场面——正是所有这些带给柯南剧场版曾经的辉煌。



期待2008年4月19日在日本上画的《战栗的乐谱》能找到自我，回归柯南剧场版过去的高水准。
　　
　　天下没有不散的筵席，柯南漫画完结的一刻也终将到来，祝愿柯南剧场版也许会像《多啦a梦》剧场版那样长寿不衰。
　　
　　就在柯南还没有跟我们说再见的时候，好好的把握与柯南在银幕前相会的时光吧。
　　
　　至于下一部剧场版《战栗的乐谱》最终质素如何，答案要等到明年的四月（九月）才能揭晓。但是不管怎样，我们相信即使名侦探柯南的漫画完结，柯南剧场版仍然会继续下去，柯南追寻永远只有一个真相的脚步也就不会停下……






后记:



虽然柯南一直没有长大，虽然现在的剧情已经不如以前，但是就是不舍得错过。看柯南已经成为一种习惯!最美好的总是留不住，可柯南一直陪着大家走了这么久。
但愿太阳不落山，但愿太阳不落山。向青山刚昌和柯南tv,剧场的全体制作人员鞠躬!




另附柯南剧场版之最:
1我个人最喜爱的一部——《瞳孔中的暗杀者》，
　　我心目中柯南剧场版的次序是这样的（纯属个人意见，仅供参考）：
　　《瞳孔中的暗杀者》，《朝向天国的倒计时》，《贝克街的亡灵》，第一梯队；
　　《引爆摩天楼》，《迷宫的十字路》，《水平线上的阴谋》次之；
　　然后是《第十四个目标》，《世纪末的魔术师》；
　　《银翼的奇术师》，《侦探们的镇魂歌》，《紺碧の棺》垫后
2小哀戏份最多的一部——《朝向天国的倒计时》
3最感人的一部——《瞳孔中的暗杀者》
4最浪漫的一部——《迷宫的十字路》
5结局最精彩的一部——《朝向天国的倒计时》
　　
　　

finally

conan系列的确很经典 相信会有很多人喜欢 这是偶朋友写的一篇关于conan剧场的小文 供大家欣赏 同时祝大家新年快乐~:loveliness:

baddie

不错不错，支持一下恩

风达

哈哈志同道合
11部我全看过了
08年4月19日最新版

baddie

个人心中的剧场版排名：
1.贝克街的亡灵
             同样华丽的剧情：回到中世纪，福尔摩斯和开膛手杰克的年代！想想就令人兴奋啊。
2.通向天国的倒计时
            超级经典的一部，情节跌宕起伏，错综复杂的事件连环交织，危机接踵而来。气氛紧张到令人窒息。
3.世纪末的魔术师
             超华丽的剧情背景加上超具魅力的人物——怪盗基德。
4.引爆摩天大楼
             第一部剧场版，青山老师显然是下了大工夫。精彩的剧情，案件的推理，新一小兰之间的感情，各方面都可圈可点。命运的红线令人感动。
5.瞳孔中的暗杀者
            小兰被追杀，柯南拼死相救。剧情还是很感人的。结尾曲也8错。
6.迷宫的十字路口
            美丽的大阪城，服部平次的精彩show。
7.银翼的魔术师
            剧情还不错，再加上有基德撑人气，两个人飙滑翔机那一段很帅。
8.第十四番目的
            中规中矩的一部。不是特别好但也不算差，对得起柯南剧场版的招牌。
9.水平线上的阴谋
            从这一部开始走下坡路了……
10.侦探们的镇魂歌
            失望……本以为柯南会在这一部结束的……
11.绀碧之棺
            再次失望……期待下一部……

干劲ZERO

原来都喜欢柯喃吖

Silence_L

同好
作者写得真的很不错啊

finally

原帖由 baddie 于 2008-1-9 22:20 发表
个人心中的剧场版排名：
1.贝克街的亡灵
             同样华丽的剧情：回到中世纪，福尔摩斯和开膛手杰克的年代！想想就令人兴奋啊。

:handshake  我超级喜欢这部 看了N遍了还是很喜欢。里面conan和小兰的感情戏很少 我的很多同学都喜欢看他们的感情戏。但一个故事的情节是最重要的 古老神秘的中世纪+完美的高科技游戏是本片最大的看点~~

干劲ZERO

饿 呵呵
喜欢这种袄`
推荐大家看看卫斯理的作品`（暴爽）

hesiyuhappy

如今青山累了……
小学馆累了……
东映累了……
我也累了……

简简单单

最喜欢《引爆摩天大楼 》命运的红线，超赞
《瞳孔中的暗杀者》次之，都很浪漫
《蔚蓝色的灵柩》没什么感觉，看到一半，没看完，还是以前的好
可能是大家要求越来越高吧。
lz太强了
支持！